Οι καλλιτέχνες του 2023 Artists of the 13th Festival

Οι καλλιτέχνες

των Παράλληλων Εκδηλώσεων του 2023 

Α.Καλλιτεχνικοί Δημιουργοί

Ελλισώ Καλλά




  «Κόκκινη κλωστή ανεμίζει... και το παραμύθι αρχίζει» 

(Ζωγραφική με ακουαρέλες και digital illustration)

Σπούδασα διακόσμηση και εικονογράφηση παιδικού κι εφηβικού βιβλίου

Για αρκετά χρόνια στόλιζα με χειροποίητες κατασκευές τις χαρές των ανθρώπων στις βαφτίσεις των παιδιών τους.
Με κατέκτησε όμως ο κόσμος της εικονογράφησης αν και παράλληλα ζωγραφίζω με χρώματα λαδιού, στιγμές, φιγούρες και πρόσωπα.
Όταν ζωγραφίζω είμαι επάνω σ΄ ένα ροζ συννεφάκι που με ταξιδεύει ελευθερώνοντας το χέρι μου.
Είμαι αυθόρμητη, συχνά αφηρημένη κι έχω την τάση να χάνομαι μέσα στις σκέψεις μου και τη φαντασία μου, στη μουσική και τα βιβλία, στις εικόνες, αλλά και σε μια αγκαλιά αγάπης.
Απαραίτητο αξεσουάρ που με συνοδεύει η πάνινη κίτρινη τσάντα μου. Εκεί φυλάω ένα ατίθασο μολύβι, λίγα χρώματα, ένα μπλοκ σχεδίου και τις σκέψεις μου.
Κάθε καινούργια γνώση κι εμπειρία γίνεται το ελιξίριο ζωής κι έτσι, ντύνω τα όνειρα με χρώματα κι ο μαγικός κόσμος της εικονογράφησης ξεδιπλώνεται μπροστά μου. 




Μάτα Μαΐλη


Τίτλος Συμμετοχής:

«Καράβια στις θάλασσες των παραμυθιών» 
(Κατασκευές από φυσικό ξύλο της θάλασσας

Η Μάτα Μαΐλλη είναι εργαζόμενη, σύζυγος, μητέρα, παιδί νησιωτών του Αιγαίου. Η αγάπη της για την θάλασσα και η ανάγκη της για δημιουργική διέξοδο την οδήγησε στην κατασκευή των ιστιοφόρων της.
Η Μάτα Μαΐλλη μας είπε: «Αγαπώ πολύ την θάλασσα, αγαπώ να περπατώ στην παραλία και να ταξιδεύω, να μαζεύω ξύλα ψημένα στην αλμύρα και το κύμα. Τα αγαπούσα και δεν τα πέταγα... τα παιδιά μεγάλωσαν αγαπούσα τα ρούχα τους και δεν τα πέταγα. Οι νοσταλγίες μου με οδήγησαν να τα ενώσω... και τώρα μαζί τους ταξιδεύω...»

Αναδρομές στο ταξίδι της ζωής μας αναφορές στο χτες και το σήμερα. Ίσως κάτι απ’ αυτά ξυπνήσει και στην δική σας μνήμη παραμυθένια ταξίδια που θέλετε να ξαναζήσετε.

Μιμίκα Σαμαρά 

«Κινούμενη ραπτομηχανή σαν φάρσα της κλωστής» 

(Εμπνεύσεις-δημιουργίες πάνω σε ύφασμα)


Γεννήθηκε στην Αθήνα. Είναι απόφοιτος της Σχολής Χορού της Ραλλούς Μάνου και έχει κάνει σπουδές στον τομέα του Ψηφιδωτού-Βιτρώ, έχοντας αποφοιτήσει από τη Σεβιτανίδειο Σχολή. Ασχολείται με τις κατασκευές από ύφασμα, πηλό και ξύλο. Την ελκύει πάντοτε η ιδέα πως όλα τα υλικά μπορούν να αξιοποιηθούν και να μεταμορφωθούν σε έργα τέχνης, μέσα από την επαφή με τα ανθρώπινα χέρια.
Ύφασμα... Πολλοί θεωρούν οτι το τα ράψεις κατι με ένα ύφασμα ειναι πολύ απλό, το ύφασμα όμως τελικά είναι σαν ζωντανός οργανισμός,το κάθε ένα έχει την δική του σύσταση,τον δικό του τρόπο για να κοπεί και στη συνέχεια να ραφτει, ειδική βελόνα για το καθένα ξεχωριστά και πάντα ένα πατρόν πριν ξεκινήσεις το οτιδήποτε. Αυτή λοιπόν είναι και η μαγεία του για μένα... μελετάς το κάθε ύφασμα το τραβάς δεξιά, αριστερά, το περιεργάζεται και βλέπεις τι μπορείς να δημιουργήσεις με αυτό! Με φαντασία και αφοσίωση βγαίνουν μαγικά πράγματα.

Κυριακή Αλεξίου

"Γλυκά σαν παραμύθια"
(Γλυκά του κουταλιού, μαρμελάδες και λικέρ χειροποίητα με οδηγό την παράδοση, που σε ταξιδεύουν!

Τμήμα Κεραμικής ΚΔΑΠ Προσφυγικών Ν. Ιωνίας
Δημοτικού Οργανισμού Βόλου ΚΕΚΠΑ-ΔΙΕΚ

«Πλάθουμε,  αναδημιουργούμε  και εξελίσσουμε»

Έκθεση-αφιέρωμα με έμπνευση απο τη σειρά έργων φανταστικών ζώων, του Λαρισαίου γλύπτη
Φιλόλαου Τλούπα, Γκογκότες "Gogottes".

Με αφορμή τα 100 χρόνια απο την γέννηση του διεθνώς αναγνωρισμένου γλύπτη
Φιλόλαου Τλούπα αντλούμε έμπνευση απο την σειρά έργων του φανταστικών ζώων :
Γκογκότες (Gogottes )

Υπεύθυνος 
Χρίστος Γιαννακόπουλος


B. MΟΥΣΙΚΟΙ

Φίλιππος Πλακιάς

Ο Φίλιππος Πλακιάς είναι μουσικός, ερμηνευτής και τραγουδοποιός με ευρεία γκάμα θεματικών κατηγοριών του ελληνικού τραγουδιού και μια μακρά πορεία συνεργασίας με εκπροσώπους της ελληνικής μουσικής σκηνής (Δ. Γαλάνη, Χ. Αλεξίου, Δ. Μητροπάνος, Φ. Πλιάτσικας). Έχει κυκλοφορήσει τρεις δίσκους CD με τραγούδια του. Πρόσφατες κυκλοφορίες: "Μολυβάκι μου HB" και "Για ξεχασμένους φίλους".

Παναγιώτης Τσιρώνης



Αγαπά τη μουσική από παιδί και τα τελευταία χρόνια γνώρισε τον ανεξάντλητό κόσμο των λαϊκών παραμυθιών και των προφορικών ιστοριών. Είναι συνιδρυτής της ομάδας Αφήγησης "Παραμυθιών κερΑΣΜΑΤΑ μαζί με την αφηγήτρια Κωνσταντία Τσαλαπατάνη. Παίζει κιθάρα και γράφει τους στίχους των τραγουδιών που συνοδεύουν ή άλλοτε σχολιάζουν τα παραμύθια.

Κωνσταντίνος Μακρής


.........................................................................

Οι καλλιτέχνες

των Παράλληλων Εκδηλώσεων του 2021 

Α.Καλλιτεχνικοί Δημιουργοί

Δημήτρης Αργυρίου


Τίτλος Έκθεσης:
«Φιλοκαλίας έργα και ιστορίες» 
(Ζωγραφική, χειροποίητο κόσμημα & κατασκευές)

Γεννήθηκε το Νοέμβριο του 1963 στην Καρδίτσα και μεγάλωσε στη  Νέα Αγχίαλο Βόλου. Με τη ζωγραφική άρχισε να ασχολείται το 1991 ως αυτοδίδακτος. Μετά την πρώτη του έκθεση παρακολούθησε μαθήματα σχεδίου και ακουαρέλας στη σχολή του Λάζαρου Κτενίδη, καθηγητή της Σχολής Καλών Τεχνών του Καζακστάν. Έργα του έχουν γίνει εξώφυλλο σε δύο βιβλία, «Τα πλήκτρα» του Ευάγγελου Καραβασίλη (εκδ. ΟΜΗΡΟΣ) και στο βιβλίο του Άρνολντ Σέρμαν «Οι Κένταυροι του Πηλίου» (εκδ. ΚΑΣΤΑΝΙΩΤΗΣ). Έργα του βρίσκονται στο Δήμο Βόλου και νέας Αγχιάλου. Είναι τακτικό μέλος της Πανελλήνιας Εταιρίας λόγου και Τέχνης (ΠΕΛΤ). Από το 1993 ως το 2007 έχει πάρει μέρος σε 13 ατομικές εκθέσεις  και από το 1994 ως το 2001 έχει λάβει μέρος σε επτά ομαδικές εκθέσεις. Διατηρεί το κατάστημα ΦΙΛΟΚΑΛΙΑ στον Βόλο.

Πανελλήνιος Σύλλογος Τυφλοκωφών «Το Ηλιοτρόπιο» 



Παγκόσμια Καμπάνια Ευαισθητοπoίησης Yarn Bombing

Το Ηλιοτρόπιο δημιουργήθηκε από μια ομάδα γονέων τυφλοκωφών παιδιών με την στήριξη επαγγελματιών και φίλων. Αποτελεί τη μοναδική οργάνωση στην Ελλάδα που έχει στόχο την αναγνώριση της τυφλοκώφωσης ως ανεξάρτητης αναπηρίας, τη δημιουργία εκπαιδευτικών και αποκατάστασης δομών για τυφλοκωφά παιδιά και ενήλικες όπως και την ειδική κατάρτιση επαγγελματιών. Η Τυφλοκώφωση είναι μια διπλή αναπηρία συγχρόνως σε όραση και ακοή. Τα συνδυασμένα προβλήματα στις δύο αυτές αισθήσεις, της απόστασης όπως αναφέρονται, δυσχεραίνει τη μάθηση, την επικοινωνία, την αυτόνομη μετακίνηση, την κοινωνικοποίηση και την πρόσβαση στην πληροφόρηση. Με αυτές τις δυσκολίες το τυφλοκωφό άτομο χρειάζεται ειδική υποστήριξη σε όλη του τη ζωή για ν’ αναπτύξει τις ικανότητές του και να κοινωνικοποιηθεί. Αναλαμβάνει πρωτοβουλίες και δρομολογεί δράσεις για την ενημέρωση και πλατιά ευαισθητοποίηση του κοινού και την υποστήριξη ατόμων με τυφλοκώφωση και των οικογενειών τους. Διατηρεί και αναπτύσσει συνεργασίες με φορείς της Ελλάδας και του εξωτερικού για ζητήματα της αναπηρίας.

Δ/νση: Ραγκαβή 27 ΤΚ 11474 Αθήνα, Αττική

Ηλεκτρονικό Ταχυδρομείο: diamatsa@gmail.com

Τηλ. 2106440689


ΚΔΑΠ Προσφυγικών ΚΕΚΠΑ ΔΙΕΚ Βόλου

Θέμα: Μυκηναϊκός Πολιτισμός
Τμήμα Κεραμικής
Υπεύθυνος Τμήματος: Χρήστος Γιαννακόπουλος
Τμήμα Ζωγραφικής: Έλλη Κουτσούβελη
Τμήμα Υφαντικής: Ελένη Σταμάτη



Ο Χρήστος Γιαννακόπουλος γεννήθηκε το 1978 στο Βόλο όπου κατοικεί και εργάζεται ως κεραμοναυπηγός. Είναι απόφοιτος της Σχολής Εφαρμοσμένων Τεχνών του Δήμου Βόλου στο Τμήμα της Κεραμικής. Ξεκίνησε το 2003 να διερευνά την θεματολογία της πλεύσης, ασχολούμενος κυρίως με τα παραδοσιακά ξύλινα σκαριά όπως φτάσανε στις μέρες μας. Μην επιδιώκοντας τον μοντελισμό και την απεικόνιση με την στενή έννοια της λέξης ο Χρήστος Γιαννακόπουλος προσπαθεί να αποδώσει σε κεραμικό υλικό, στοιχεία από την τυπολογία των σκαριών και την αίσθηση της πλεύσης, της δύναμης του ανέμου, την αλμύρα της φθοράς. Στοιχεία των καραβιών είναι του είναι οι βέργες σιδήρου τις οποίες ενσωματώνει στο κεραμικό υλικό και ψήνονται μαζί μ’ αυτό, προκειμένου να δημιουργηθεί ένα κομμάτι δεμένο, ενιαίο μέσα από την φωτιά.




Μάτα Μαΐλη


Τίτλος Συμμετοχής:
«Βάζω πλώρη στα όνειρά μου, μια ζωή παραμυθένια» 
(κατασκευές από ξύλο)                     

Η Μάτα Μαΐλλη είναι εργαζόμενη, σύζυγος, μητέρα, παιδί νησιωτών του Αιγαίου. Η αγάπη της για την θάλασσα και η ανάγκη της για δημιουργική διέξοδο την οδήγησε στην κατασκευή των ιστιοφόρων της.
Η Μάτα Μαΐλλη μας είπε: «Αγαπώ πολύ την θάλασσα, αγαπώ να περπατώ στην παραλία και να ταξιδεύω, να μαζεύω ξύλα ψημένα στην αλμύρα και το κύμα. Τα αγαπούσα και δεν τα πέταγα... τα παιδιά μεγάλωσαν αγαπούσα τα ρούχα τους και δεν τα πέταγα. Οι νοσταλγίες μου με οδήγησαν να τα ενώσω... και τώρα μαζί τους ταξιδεύω...»

Αναδρομές στο ταξίδι της ζωής μας αναφορές στο χτες και το σήμερα. Ίσως κάτι απ’ αυτά ξυπνήσει και στην δική σας μνήμη παραμυθένια ταξίδια που θέλετε να ξαναζήσετε.

Ιωάννα Φιλελέ-Παπαδοπούλου


(Facebook :Jojo's Land - Instagram : itsjojosland)

«Απ’ τα παλάτια των παραμυθιών στις καλλιτεχνικές δημιουργίες»    

(κόσμημα από υγρό γυαλί και μέταλλο)

Η Ιωάννα γεννήθηκε στην Αθήνα και ζει στον Πειραιά. Έχει σπουδάσει Βρεφονηπιοκομία και Ειδική Αγωγή. Εργάζεται ως ΕΒΠ στη δημόσια εκπαίδευση.
Παράλληλα, από πολύ μικρή ηλικία, ζωγραφίζει πάνω σε ό,τι ζωγραφίζεται και μεταμορφώνει τα απλά καθημερινά αντικείμενα σε κομψά καλλιτεχνήματα.
Με ιδιαίτερη αγάπη αναζητά πέτρες και τις μετατρέπει σε πολύχρωμες παραστάσεις, που μπορούν να διακοσμήσουν καλαίσθητα κάθε γωνιά του σπιτιού ή του επαγγελματικού χώρου.
Επίσης, δημιουργεί εντυπωσιακά χειροποίητα κοσμήματα προσωπικής έμπνευσης με υλικά όπως ο πηλός (fimo) και το υγρό γυαλί σε μεταλλική βάση απαλλαγμένη από μόλυβδο, κατάλληλα για όλες τις ηλικίες.
Στις προσωπικές της σελίδες μπορείτε να δείτε και να παραγγείλετε μια μεγάλη ποικιλία χειροτεχνημάτων, που δεν χωρούν σε μια σύντομη περιγραφή.

Μιμίκα Σαμαρά 

«Κόκκινη Κλωστή δεμένη και σε έργα υφασμένη» 

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Είναι απόφοιτος της Σχολής Χορού της Ραλλούς Μάνου και έχει κάνει σπουδές στον τομέα του Ψηφιδωτού-Βιτρώ, έχοντας αποφοιτήσει από τη Σεβιτανίδειο Σχολή. Ασχολείται με τις κατασκευές από ύφασμα, πηλό και ξύλο. Την ελκύει πάντοτε η ιδέα πως όλα τα υλικά μπορούν να αξιοποιηθούν και να μεταμορφωθούν σε έργα τέχνης, μέσα από την επαφή με τα ανθρώπινα χέρια.
Ύφασμα... Πολλοί θεωρούν οτι το τα ράψεις κατι με ένα ύφασμα ειναι πολύ απλό, το ύφασμα όμως τελικά είναι σαν ζωντανός οργανισμός,το κάθε ένα έχει την δική του σύσταση,τον δικό του τρόπο για να κοπεί και στη συνέχεια να ραφτει, ειδική βελόνα για το καθένα ξεχωριστά και πάντα ένα πατρόν πριν ξεκινήσεις το οτιδήποτε. Αυτή λοιπόν είναι και η μαγεία του για μένα... μελετάς το κάθε ύφασμα το τραβάς δεξιά, αριστερά, το περιεργάζεται και βλέπεις τι μπορείς να δημιουργήσεις με αυτό! Με φαντασία και αφοσίωση βγαίνουν μαγικά πράγματα!

Κυριακή Αλεξίου  

"Οι παραδοσιακές γεύσεις των Κενταύρων" (λικέρ-μαρμελάδες-γλυκά κουταλιού)

..........................................................................

Οι καλλιτέχνες

των Παράλληλων Εκδηλώσεων του 2020 

Α.Καλλιτεχνικοί Δημιουργοί

Ιωάννα Αθανασοπούλου (εικονογράφηση)
Η Ιωάννα Αθανασοπούλου γεννήθηκε και μεγάλωσε στη γειτονιά του Αρδηττού, σ’ ένα σπίτι στην κορυφή του λόφου. Μετακόμισε στο Χαϊδάρι απ’ όπου έφυγε το 2008 για να σπουδάσει παιδαγωγικά στο Τμήμα Νηπιαγωγών της Φλώρινας, απόφαση που πήρε χάρη στη γέννηση της 17 χρόνια μικρότερης αδερφής, Άννας-Ελισάβετ. Από το 2014 εργάζεται ως νηπιαγωγός σε ιδιωτικά εκπαιδευτήρια των Βριλησσίων όπου εκτός από την τάξη διδάσκει σκάκι και εικαστικά σε παιδιά. Με διακρίσεις στο σχέδιο και συμμετοχές σε εκθέσεις, επενδύει όλο τον ελεύθερο χρόνο της στην εικονογράφηση παραμυθιών, τη δημιουργία κόμικς και τη συγγραφή. Είναι παντρεμένη με τον μουσικό και παιδαγωγό Βασίλη Καψάσκη.
Εικονογράφηση βιβλίων:
Σκάκι, Το Παιχνίδι των Βασιλιάδων, Ελληνοεκδοτική (Συγγραφή και εικονογράφηση)
(υπό έκδοση)
Αριάδνη, η Νύχτα των Πεφταστεριών, Ελληνοεκδοτική
Να’ το να’ το να’ το, Φλουρί κωνσταντινάτο, Εκδόσεις Άλλωστε
Ο Σο, μία λίγο αλλιώς ιστορία, Κάπα Εκδοτική
Οδηγίες Ζωής από μία Αλεπού, Εκδόσεις Άνω Τελεία
Από τη μια στιγμή στην άλλη, Απρόσμενη χαρά μεγάλη, Εκδόσεις Άλλωστε


Τίτλος Έκθεσης:
«Αφηγήσεις μετάβασης, Παραμύθια αλλαγής»  (7 πίνακες)




ΚΔΑΠ Προσφυγικών ΚΕΚΠΑ ΔΙΕΚ Βόλου
Τμήμα Κεραμικής
Υπεύθυνος Τμήματος: Χρήστος Γιαννακόπουλος



Ο Χρήστος Γιαννακόπουλος γεννήθηκε το 1978 στο Βόλο όπου κατοικεί και εργάζεται ως κεραμοναυπηγός. Είναι απόφοιτος της Σχολής Εφαρμοσμένων Τεχνών του Δήμου Βόλου στο Τμήμα της Κεραμικής. Ξεκίνησε το 2003 να διερευνά την θεματολογία της πλεύσης, ασχολούμενος κυρίως με τα παραδοσιακά ξύλινα σκαριά όπως φτάσανε στις μέρες μας. Μην επιδιώκοντας τον μοντελισμό και την απεικόνιση με την στενή έννοια της λέξης ο Χρήστος Γιαννακόπουλος προσπαθεί να αποδώσει σε κεραμικό υλικό, στοιχεία από την τυπολογία των σκαριών και την αίσθηση της πλεύσης, της δύναμης του ανέμου, την αλμύρα της φθοράς. Στοιχεία των καραβιών είναι του είναι οι βέργες σιδήρου τις οποίες ενσωματώνει στο κεραμικό υλικό και ψήνονται μαζί μ’ αυτό, προκειμένου να δημιουργηθεί ένα κομμάτι δεμένο, ενιαίο μέσα από την φωτιά.




Μάτα Μαΐλη

Τίτλος Συμμετοχής:«Ταξίδεψέ με θάλασσα με ένα παραμύθι...» 
(κατασκευές από ξύλο)                     

Η Μάτα Μαΐλλη είναι εργαζόμενη, σύζυγος, μητέρα, παιδί νησιωτών του Αιγαίου. Η αγάπη της για την θάλασσα και η ανάγκη της για δημιουργική διέξοδο την οδήγησε στην κατασκευή των ιστιοφόρων της.
Η Μάτα Μαΐλλη μας είπε: «Αγαπώ πολύ την θάλασσα, αγαπώ να περπατώ στην παραλία και να ταξιδεύω, να μαζεύω ξύλα ψημένα στην αλμύρα και το κύμα. Τα αγαπούσα και δεν τα πέταγα... τα παιδιά μεγάλωσαν αγαπούσα τα ρούχα τους και δεν τα πέταγα. Οι νοσταλγίες μου με οδήγησαν να τα ενώσω... και τώρα μαζί τους ταξιδεύω...»

Αναδρομές στο ταξίδι της ζωής μας αναφορές στο χτες και το σήμερα. Ίσως κάτι απ’ αυτά ξυπνήσει και στην δική σας μνήμη παραμυθένια ταξίδια που θέλετε να ξαναζήσετε.

Ιωάννα Φιλελέ-Παπαδοπούλου


(Facebook :Jojo's Land - Instagram : itsjojosland)

"Απ' το γυάλινο παλάτι
έχω και για σένα κάτι…"

Η Ιωάννα γεννήθηκε στην Αθήνα και ζει στον Πειραιά. Έχει σπουδάσει Βρεφονηπιοκομία και Ειδική Αγωγή. Εργάζεται ως ΕΒΠ στη δημόσια εκπαίδευση.
Παράλληλα, από πολύ μικρή ηλικία, ζωγραφίζει πάνω σε ό,τι ζωγραφίζεται και μεταμορφώνει τα απλά καθημερινά αντικείμενα σε κομψά καλλιτεχνήματα.
Με ιδιαίτερη αγάπη αναζητά πέτρες και τις μετατρέπει σε πολύχρωμες παραστάσεις, που μπορούν να διακοσμήσουν καλαίσθητα κάθε γωνιά του σπιτιού ή του επαγγελματικού χώρου.
Επίσης, δημιουργεί εντυπωσιακά χειροποίητα κοσμήματα προσωπικής έμπνευσης με υλικά όπως ο πηλός (fimo) και το υγρό γυαλί σε μεταλλική βάση απαλλαγμένη από μόλυβδο, κατάλληλα για όλες τις ηλικίες.
Στις προσωπικές της σελίδες μπορείτε να δείτε και να παραγγείλετε μια μεγάλη ποικιλία χειροτεχνημάτων, που δεν χωρούν σε μια σύντομη περιγραφή.

Κέλλυ Τζανή


"Πλεκτές ιστορίες θετικής ενέργειας" (Πλεκτές Δημιουργίες με βελονάκι)

Με τον Ερμή ανάδρομο και τον αστερισμό του Σκορπιού στα πιο φωτεινά του [ή στα πιο σκοτεινά του – ποτέ δεν ξέρεις μ’ αυτόν!] γεννήθηκε μία νύχτα του Νοέμβρη η Κ.
Παρ’ ότι Αθηναία, η ίδια διατείνεται πως είναι από τη Σάμο, το νησί που γέμισε τα παιδικά της χρόνια με ήλιο, θάλασσα και παιχνίδι. Γύρω στα 18 της, η Δικαιοσύνη της έκλεισε το μάτι και σπούδασε στη Νομική Αθηνών. Η αγάπη της για τον άνθρωπο την οδήγησε να εστιάσει στα ανθρώπινα δικαιώματα και να εργαστεί επί 5 ολόκληρα (και ουχί μισά) χρόνια ως δικηγόρος προσφύγων.
Το 2013, παρότι δεν είχε κερδίσει το φλουρί από όσο θυμάται, έμελλε να είναι η χρονιά που θα σηματοδοτούσε το ταξίδι της προς τη γνώση του Εαυτού μέσα από τη yoga.
Δύο χρόνια αργότερα ολοκλήρωσε την εκπαίδευσή της στη hatha yoga ενηλίκων με τη Μαρία Σ., τη γυναίκα που την εμπνέει παντοτινά μέσα από το φως, τη γενναιοδωρία και τη σοφία της. Έκτοτε, εκπαιδεύτηκε στη hatha yoga για παιδιά από την Βασιλεία Κ. – έγινε μάλιστα και αυτή παιδί και πού και πού χάνεται στα σοκάκια της χώρας του Πήτερ Παν – και στη θεραπευτική yoga από τον βαθύ γνώστη της ανθρώπινης φύσης Μιχάλη Μ., ενώ μαθητεύει δίπλα στην ολοφώτεινη ψυχή, Αναστασία Μ.
Και επειδή κάποτε συνάντησε μία κόκκινη κλωστή στο μονοπάτι της, οραματιζόμενη έναν πιο όμορφο και δημιουργικό κόσμο, δεν ξεχνά να πιάνει το βελονάκι της και να πλέκει ιστορίες, ονειροπαγίδες, τσάντες, κουβερτάκια, αστεράκια και ό,τι άλλο φανταστεί.
Με βαθιά ευγνωμοσύνη, ταπεινότητα και αγάπη, η Κ. μας καλεί μέσα από τη διδασκαλία της για τη γιόγκα και την αγάπη της για το πλέξιμο να γνωρίσουμε, να αποδεχθούμε και να αγαπήσουμε τον εαυτό μας, τα πλάσματα με τα οποία συμβιώνουμε και τη μητέρα φύση. Να αφουγκραστούμε τη σύνδεση μεταξύ μας και  να την τιμήσουμε. Και το νήμα ξετυλίγεται και πάει…

Χριστίνα Πρίφτη

Η Χριστίνα γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα, το μέρος όμως για το οποίο χτυπάει η καρδιά της είναι η Αμοργός. Εκεί, στα πολύχρωμα σοκάκια της και στις αμμουδιές της χορεύει με γυμνά πόδια και ονειρεύεται. Της αρέσει το γιασεμί, να γράφει στο τετράδιό της κάθε τι που την συγκινεί και να βρίσκει τα πιο ήρεμα και όμορφα μέρη για να διαβάζει τα βιβλία της. Η αγάπη της για την ομορφιά και την απλότητα την οδήγησε να πάρει ένα βελονάκι και να πλέκει της δικές της ιστορίες. Και από τότε, πού την χάνει πού την βρίσκεις, είναι κάπου ανάμεσα σε πολύχρωμα καλάθια, έθνικ τσάντες, μικρά πορτοφολάκια, σουβέρ και μπλουζάκια. Και επειδή τα χέρια μας είναι η προέκταση της καρδιάς, η Χριστίνα δημιούργησε την ANHMA, έναν χώρο όπου εκθέτει τις δημιουργίες της και εκφράζει την ψυχή της. Μην διστάσετε να τον επισκεφτείτε, να αφεθείτε στις δημιουργίες της και να επικοινωνήσετε μαζί της.


Κυριακή Αλεξίου  


«Γλυκές ιστορίες των Κενταύρων» (Λικέρ, μαρμελάδες, γλυκά κουταλιού)



.............................................................................
Οι καλλιτέχνες


των Παράλληλων Εκδηλώσεων του 2019 


Α.Καλλιτεχνικοί Δημιουργοί

Εύα Σακκά



    ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ





ΕΠΩΝΥΜΟ                        : ΣΑΚΑ


ΟΝΟΜΑ                            : ΕΥΑ
ΤΟΠΟΣ ΓΕΝ.                    :ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ
ΚΑΤΟΙΚΙΑ                        : ΙΤΕΑΣ 5, 11523 ΑΘΗΝΑ
ΤΗΛ.                                   : 2106980896 / 6976332960

1994-95                             Παρακολούθησε μαθήματα ζωγραφικής στο 
                                          Εργαστήριο Ζωγραφικής  του Δήμου Αγ.Παρασκευής
                                          με την κ. Δάφνη Λιαναντωνάκη.
1995                                  ‘Ελαβε   μέρος στον 9ο Πανελλήνιο Παιδικό
                                          Διαγωνισμό Ζωγραφικής στον οποίο της απενεμήθη
                                          διάκριση και το έργο της βρίσκεται στο Μουσείο
                                          Ελληνικής Παιδικής Τέχνης στην Πλάκα.
1995,1996                         ‘Εργα της δημοσιεύτηκαν στο εβδομαδιαίο περιοδικό
                                          Ραδιοτηλεόραση ( Εκπαιδευτική Τηλεόραση ).
1998 Νοέμβριος               ‘Ελαβε μέρος στην Πανελλήνια ‘Εκθεση Καλλιτεχνών
                                         με ειδικές  ανάγκες που διοργάνωσε η “ VerySpecial
Arts, Hellas “ με τίτλο « Η διαφορά στην πολιτιστική
                                         έκφραση»  στο Πολιτιστικό Κέντρο Μελίνα Μερκούρη.
2000-2004                       Συμμετείχε στο Augustinum.European Award for
 Painting and Graphic Arts by Artists with  Mental
Disability.
2019 Απρίλιος: Συμμετοχή με τρία έργα στο πρόγραμμα της VSA HELLAS
«Ταξιδεύοντας την Τέχνη».
2019 Μάιος: Επιλογή ενός έργου,το οποίο θα εκτεθεί στα τέσσερα Μουσεία
του Δικτύου Μουσείων του ΠΙΟΠ (Βόλος,Ιωάννινα,Σπάρτη,Τήνος) 
από τον Φεβρουάριο έως τον Ιούνιο 2020.

Χρήστος Γιαννακόπουλος
"Όνειρο στο κύμα"

Ο Χρήστος Γιαννακόπουλος γεννήθηκε το 1978 στο Βόλο όπου κατοικεί και εργάζεται ως κεραμοναυπηγός. Είναι απόφοιτος της Σχολής Εφαρμοσμένων Τεχνών του Δήμου Βόλου στο Τμήμα της Κεραμικής. Ξεκίνησε το 2003 να διερευνά την θεματολογία της πλεύσης, ασχολούμενος κυρίως με τα παραδοσιακά ξύλινα σκαριά όπως φτάσανε στις μέρες μας. Μην επιδιώκοντας τον μοντελισμό και την απεικόνιση με την στενή έννοια της λέξης ο Χρήστος Γιαννακόπουλος προσπαθεί να αποδώσει σε κεραμικό υλικό, στοιχεία από την τυπολογία των σκαριών και την αίσθηση της πλεύσης, της δύναμης του ανέμου, την αλμύρα της φθοράς. Στοιχεία των καραβιών είναι του είναι οι βέργες σιδήρου τις οποίες ενσωματώνει στο κεραμικό υλικό και ψήνονται μαζί μ’ αυτό, προκειμένου να δημιουργηθεί ένα κομμάτι δεμένο, ενιαίο μέσα από την φωτιά.



Μάτα Μαΐλη



Τίτλος Συμμετοχής:« « Μικρά καράβια, μεγάλες ιστορίες…» 
(κατασκευές από ξύλο)                     

Η Μάτα Μαΐλλη είναι εργαζόμενη, σύζυγος, μητέρα, παιδί νησιωτών του Αιγαίου. Η αγάπη της για την θάλασσα και η ανάγκη της για δημιουργική διέξοδο την οδήγησε στην κατασκευή των ιστιοφόρων της.
Η Μάτα Μαΐλλη μας είπε: «Αγαπώ πολύ την θάλασσα, αγαπώ να περπατώ στην παραλία και να ταξιδεύω, να μαζεύω ξύλα ψημένα στην αλμύρα και το κύμα. Τα αγαπούσα και δεν τα πέταγα... τα παιδιά μεγάλωσαν αγαπούσα τα ρούχα τους και δεν τα πέταγα. Οι νοσταλγίες μου με οδήγησαν να τα ενώσω... και τώρα μαζί τους ταξιδεύω...»
Αναδρομές στο ταξίδι της ζωής μας αναφορές στο χτες και το σήμερα. Ίσως κάτι απ’ αυτά ξυπνήσει και στην δική σας μνήμη παραμυθένια ταξίδια που θέλετε να ξαναζήσετε.

Δανιήλ Γουδέλης
Τίτλος Συμμετοχής: "Μια ιστορία μάλλον" (Κόμικ)

Φραγκίσκος Μπέλλος
Τίτλος Συμμετοχής: "Όταν τα σκίτσα κρύβουν ιστορίες" (σκίτσο)

Κυριακή Αλεξίου 
Τίτλος Συμμετοχής: "Ιστορίες καλλιέργειας αϊγιωργίτικης γης"
(Τοπικά προϊόντα αγροτικής οικοτεχνικής παραγωγής)


Βάσω Αθανασαράκη
Τίτλος Συμμετοχής: «Κοσμήματα του Μύθου» 
(Μακραμέ)


Μάχη Παππά
Τίτλος Συμμετοχής:«Πλεκτά απ’ των παραμυθιών τ’ αδράχτι»
 (Πλεκτές δημιουργίες)


Ευαγγελία Παππά-Κόκκαλη
Τίτλος Συμμετοχής:«Χειροποίητες ιστορίες από κοσμήματα» 
(Δημιουργίες σε ξύλο και πέτρα)

Οι καλλιτέχνες


των Παράλληλων Εκδηλώσεων του 2018 (1576)




Α.Καλλιτεχνικοί Δημιουργοί

Μαρία Μούχου

«Όσα φέρνει τό κύμα...» 
(κατασκευές από υλικά της φύσης)



Γεννήθηκα το 1966 στο Βόλο όπου και τελείωσα το σχολείο. Συνέχισα τις σπουδές μου στη Θεσσαλονίκη στη σχολή Νηπιαγωγών. Δούλεψα αρκετά χρόνια ως νηπιαγωγός εκτός νομού και τα τελευταία χρόνια διδάσκω σε σχολείο του Βόλου.


Από πολύ νωρίς ασχολήθηκα με κατασκευές χρησιμοποιώντας διάφορα υλικά όπως πηλό, ύφασμα, γυαλί αλλά και με τη ζωγραφική.


Το σπίτι στο νησί Τρίκερι και η αγάπη για τη θάλασσα με οδήγησε στη συλλογή ακατέργαστων υλικών-δώρων δικών της και αυτό ήταν η αφορμή που οδήγησε την έμπνευσή μου.


   Γιαλόξυλα, κοχύλια, μικρές πέτρες γίνονται αντικείμενα χρηστικά που φέρνουν την ομορφιά και την απλότητα της φύσης στον προσωπικό χώρο.


Είμαι παντρεμένη και έχω δύο κόρες που σπουδάζουν.

Μάτα Μαΐλη



Τίτλος Συμμετοχής:« «Καράβια, παραμύθια, όνειρα…» 
(κατασκευές από ξύλο)                     




Η Μάτα Μαΐλλη είναι εργαζόμενη, σύζυγος, μητέρα, παιδί νησιωτών του Αιγαίου. Η αγάπη της για την θάλασσα και η ανάγκη της για δημιουργική διέξοδο την οδήγησε στην κατασκευή των ιστιοφόρων της.


Η Μάτα Μαΐλλη μας είπε: «Αγαπώ πολύ την θάλασσα, αγαπώ να περπατώ στην παραλία και να ταξιδεύω, να μαζεύω ξύλα ψημένα στην αλμύρα και το κύμα. Τα αγαπούσα και δεν τα πέταγα... τα παιδιά μεγάλωσαν αγαπούσα τα ρούχα τους και δεν τα πέταγα. Οι νοσταλγίες μου με οδήγησαν να τα ενώσω... και τώρα μαζί τους ταξιδεύω...»


Αναδρομές στο ταξίδι της ζωής μας αναφορές στο χτες και το σήμερα. Ίσως κάτι απ’ αυτά ξυπνήσει και στην δική σας μνήμη παραμυθένια ταξίδια που θέλετε να ξαναζήσετε.


Ομάδα Καλλιτεχνών Βόλου 
Μ. Καραδέμητρου  (Χαρτοπολτός, κεραμικά), Σ. Μαρδύρη (Χαρτοπολτός),                
Ε. Μάργαρη  (Χαρτοπολτός, κεραμικά, ψηφιδωτό), Β. Σερπάνου (Χαρτοπολτός)      
Μ. Γκιουλάκη-Πούλιου (ψηφιδωτό)  

Τίτλος Συμμετοχής:«Στη χώρα του παραμυθιού»




Νίκος Θεοδωρίδης
 «Αφηγήσεις του καμβά» (ζωγραφική)

                     

Φραγκίσκος Μπέλλος
«Ιστορίες κρυμμένες ανάμεσα σε εικόνες» (κόμικς)


Βαγγέλης Πατσέας
«Λόγια-κουβέντες ενός κοσμοκαλόγερου» (παπιέ μασέ)




Β. Μουσικοί




Treescelts Medieval





Οι «Treescelts Medieval» είναι ένα μουσικό σχήμα που παίζει Μεσαιωνική ,Κέλτικη και Σεϕαρδίτικη μουσική. Το σχήμα αποτελούν οι Ιωάννης Κουλιανός, Γιώργος Δάκας, Τηλέμαχος Τσιαχρής και Λήδα Φιλιπποπούλου. Φίλοι που ασχολούνται με τη μουσική από την εϕηβεία τους. Το ενδιαϕέρον τους για την κέλτικη και μεσαιωνική μουσική κουλτούρα προέκυψε μέσα από την μελέτη και τον πειραματισμό με διάϕορα είδη μουσικής και σε συνδυασμό με την ελληνική παραδοσιακή μουσική. Χρησιμοποιούν ϕωνητικά, ιρλανδικό μπουζούκι, μεσαιωνικό γκιτέρν, ϕλογέρες, πiπιζα, γκάιντα, άρπα και ποικίλα κρουστά, σε σκοπούς και τραγούδια από την Ιρλανδία, Σκωτία ,τη μεσαιωνική Γαλλία και την ευρύτερη περιοχή της Βόρειας Ευρώπης και Μεσογείου. Η ενορχήστρωση των κομματιών βασίζεται στη μουσική τους ευαισθησία, η οποία ϕέρει επιρροές από τα μουσικά τους ακούσματα, κρατώντας τις παραδοσιακές ϕόρμες και τη παραμυθένια ατμόσϕαιρα της εποχής. 




«Treescelts» celtic & medieval music is a group of friends playing Medieval, Celtic and Sephardic music. The band members are Ioannis Koulianos,George Dakas and Leda Filippopoulou. Friends were they are involved with this type of music since they were teenagers. Their interest in Celtic, Medieval, Medίterαnian and Sephardic music culture emerged through the study and experimentation with various musical styles combined with Greek traditional music. They use vocales, Irish bouzouki,medieval cittern ,flutes,medieval bagpipes,harp and various percussions in songs αnd tunes from Ireland,Scotlαnd,Nοrth traditίon, medieval France and the Mediterranean region. The orchestration of their music is based on their musical sensitivity, which has influences from their musical background, keeping tradition alongside the dreamy atmosphere of that era.


Οι καλλιτέχνες
των Παράλληλων Εκδηλώσεων του 2017
 (1490)

Α. Καλλιτεχνικοί Δημιουργοί

Τερέζα Βαλαβάνη



Τίτλος Συμμετοχής: "Η ιστορία της Πριγκίπισσας Άννυ"
(Ζωγραφική-Κολλάζ)

Γεννήθηκα στο Ηράκλειο της Κρήτης το 1958. Σπούδασα Κλινική Ψυχολογία στη Λειψία και εργάστηκα σε αναμορφωτήριο, σε κλινική ψυχοθεραπείας, σε σχολείο για παιδιά με ειδικές ανάγκες, με εγκλείστους στις φυλακές. Το 2003-2005 δημιούργησα στο Ηράκλειο την «Ευρυάλη», ένα πολυχώρο όπου συνυπήρχαν εστίαση, ψυχοθεραπεία, εναλλακτικές θεραπείες, ψυχαγωγία και πολιτισμός. Εκεί ανάμεσα σε άλλα πολιτιστικά δρώμενα, εβδομαδιαίες ομιλίες και μουσικές βραδιές,  οργάνωνα κάθε μήνα εικαστικές εκθέσεις. Δουλεύω  πάνω από 30 χρόνια σε δικό μου γραφείο σαν Ψυχοθεραπεύτρια. Από το 2009 με την «Σχολή Σχέσεων» διοργανώνω ομιλίες, ομάδες, μουσικοποιητικές βραδιές, εκθέσεις και σεμινάρια. Γράφω ποίηση, χαϊκού, παραμύθια για ενήλικες, δοκίμια, αρθρογραφώ, φωτογραφίζω, φτιάχνω κεραμικά γλυπτά, ψηφιδωτά και κολάζ, ζωγραφίζω ακουαρέλες και πέτρες. Ασχολήθηκα με το ερασιτεχνικό ραδιόφωνο σαν παραγωγός  και εκφωνήτρια στην ΕΡΑ με την εκπομπή «Πινελιές στον Πολιτισμό». Τον Αύγουστο του 2012 παρουσίασα στην Αγία Γαλήνη την πρώτη ατομική μου έκθεση ακουαρέλας με τίτλο: «Θάλασσα. Ποια θάλασσα; Η  θάλασσα ταξιδεύει αυτούς που λύνουν τα σκοινιά». Συμμετείχα στην «Εικαστική Τριλογία»,  το Σεπτέμβριο του 2014 στο Καταλαγάρι, εκθέτοντας  κολάζ με τίτλο «αρχαία σκουριά, η πατίνα του χρόνου». Τον Νοέμβριο του 2014 μαζί με άλλους καλλιτέχνες εκθέσαμε έργα μας και διοργανώσαμε ένα μινωικό φεστιβάλ στην Βασιλική του Αγίου Μάρκου στο Ηράκλειο με θέμα  «Συνομιλώντας με τον Μινωικό Πολιτισμό». Η έκθεση περιόδευσε μέσα σ’ ένα χρόνο σε όλη την Κρήτη, πήγε στο «Σπίτι του Πολιτισμού» στο Ρέθυμνο, στο «Παρθεναγωγείο» στα Μάλια, στον «Τεχνοχώρο» στη Σητεία, στην «Πύλη Σαμπιονάρα» στα Χανιά. Ο ομώνυμος σύλλογος του οποίου διατελώ  ιδρυτικό μέλος και πρόεδρος, διοργανώνει ανοικτά μαθήματα αρχαιολογίας, εικαστικά εργαστήρια, ξεναγήσεις σε μουσεία και περιηγήσεις σε αρχαιολογικούς χώρους  για τους ανθρώπους της Κρήτης. Τον Ιούλιο του 2016 εξέθεσα σε ατομική έκθεση στο Μουσείο  «Δομίνικος Θεοτοκόπουλος» στο Φόδελε έργα μου με θέμα τον μινωικό πολιτισμό και τίτλο «Κολάζ της Μνήμης». Από το 2013 ταξιδεύω κάθε Αύγουστο με μια ομάδα  αυτογνωσίας στην Γαύδο. Τα τελευταία χρόνια δούλεψα εκεί και στη «Σχολή Σχέσεων» επικεντρωμένη σε μυθολογικά και αρχετυπικά θέματα, που αφορούν την αρχαία ελληνική μυθολογία.
ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΗΝ ΕΚΘΕΣΗ


Η ιστορία της «Πριγκίπισσας Άννυ» εικονογραφημένη
από την ψυχολόγο-εικαστικό Τερέζα Βαλαβάνη
_________________________________________

Πρόκειται για μια φανταστική ιστορία, που έγραψε ο εκπαιδευτικός-συγγραφέας Παναγιώτης Ζιάκας το 2015, με αφορμή την ειδεχθή δολοφονία της μικρής Άννυ
από τον ίδιο τον πατέρα της. Αφηγείται χρησιμοποιώντας ποιητικό λόγο και την αρχετυπική στόφα των παραμυθιών με συμβολικό τρόπο για την ενδοοικογενειακή βία την εποχή της κρίσης, που θρυμματίζει όνειρα, ζωές και σώματα. Την ιστορία της «Πριγκίπισσας Άννυς» εικονογράφησε αυθόρμητα
η Τερέζα Βαλαβάνη με 12 κολάζ κι ένα εξώφυλλο.
Ο Παναγιώτης Ζιάκας αποφάσισε να μεταγράψει την ιστορία και να την δημοσιεύσει τελικά το 2017 από τις εκδόσεις «Λυκόφως» με τίτλο «Η ΚΡΥΣΤΑΛΛΙΝΗ ΠΡΙΓΚΙΠΙΣΣΑ» και εικονογράφηση της Δήμητρας Πέππα.
Περίληψη: «Όταν η νύχτα μπήκε στο δωμάτιο της για να της πει πως πρέπει να μεγαλώσει, η Πριγκίπισσα Άννυ ήταν ήδη στη χώρα των ονείρων. Ακολουθεί παράξενα πλάσματα και ερωτήματα, ένα φίδι, ένα ποτάμι, ένα δέντρο που μιλάει με αινίγματα. Στο δάσος γνωρίζει ένα αγόρι με χρυσά μαλλιά που της δείχνει το λουλούδι του κι ένα αστέρι για να φωτίσει ένα μεγάλο μυστικό. Μια αράχνη της προσφέρει ένα πολύτιμο δώρο, ένας λύκος ουρλιάζει δυνατά κι ο κόσμος σκοτεινιάζει. Σε μια σπηλιά, ένας σκορπιός προσπαθεί να μην την τρομάξει κι ένα κοχύλι της μιλάει για τη σοφία των αιώνων. Όμως το λυχνάρι που κρατάει στα χέρια της κοντεύει να σβήσει και η μικρή Πριγκίπισσα ζητάει από τη θάλασσα το φως των αστεριών και μια χαμένη αγκαλιά.(…) Βρίσκεται σ’ ένα παράξενο δωμάτιο με μια μικρή κούκλα που της μοιάζει. Η κούκλα την κοιτάζει στα μάτια και θέλει κάτι να της πει, όμως ο χρόνος τελειώνει καθώς έχει αρχίζει να χαράζει. Τα όνειρα δεν αντέχουν στο φως της ημέρας…»


Φωτογραφία της Teresa Valavani. Φωτογραφία της Teresa Valavani.










 Γεωργία Κατώγια
Τίτλος Συμμετοχής: «Μικρές ιστορίες με χώμα, χρώμα και νερό» 
(Κεραμικά)
Γεννήθηκε στις 22/10/1983 στο Βόλο. Απ το 1999 εως το 2004 παρακολούθησε ελεύθερα εργαστήρια γλυπτικής και ελεύθερου σχεδίου. Το 2001 εισήχθη στη Γυμναστική Ακαδημία Αθηνών. Το 2005 φοίτησε στο Τμήμα Χειροποίητης Κεραμικής στο ΔΙΕΚ Βόλου και το2007 εισήχθη στην Καλών Τεχνών Τήνου. Το 2009 άνοιξε εργαστήριο  κεραμικής και χειροποίητου κοσμήματος στον Άγιο Γεώργιο Νηλείας έως το 2013. Από το 2007 λαμβάνει μέρος κάθε χρόνο σε ομαδικές και ατομικές εκθέσεις. Από το 2013 έως και σήμερα παραδίδει μαθήματα κεραμικής και χειροποίητου κοσμήματος σε παιδιά και ενήλικες.









Μάτα Μαϊλλη


Τίτλος Συμμετοχής:«Ταξιδεύοντας με ένα παραμύθι»
(Χειροποίητα θαλασσινά σκαριά)

Η Μάτα Μαΐλλη είναι εργαζόμενη, σύζυγος, μητέρα, παιδί νησιωτών του Αιγαίου. Η αγάπη της για την θάλασσα και η ανάγκη της για δημιουργική διέξοδο την οδήγησε στην κατασκευή των ιστιοφόρων της.

Η Μάτα Μαΐλλη μας είπε: «Αγαπώ πολύ την θάλασσα, αγαπώ να περπατώ στην παραλία και να ταξιδεύω, να μαζεύω ξύλα ψημένα στην αλμύρα και το κύμα. Τα αγαπούσα και δεν τα πέταγα... τα παιδιά μεγάλωσαν αγαπούσα τα ρούχα τους και δεν τα πέταγα. Οι νοσταλγίες μου με οδήγησαν να τα ενώσω... και τώρα μαζί τους ταξιδεύω...»

Αναδρομές στο ταξίδι της ζωής μας αναφορές στο χτες και το σήμερα. Ίσως κάτι απ’ αυτά ξυπνήσει και στην δική σας μνήμη παραμυθένια ταξίδια που θέλετε να ξαναζήσετε.

Ομάδα Εικαστικών Κατασκευών - Χαρτοπολτού
του τμήματος Δημιουργικής Απασχόλησης Νέων και Ενηλίκων
της Δ/νσης πολιτισμού του ΔΟΕΠΑΠ- ΔΗΠΕΘΕ 
Δήμου Βόλου  
-Διδασκαλία Β. Πατσέας (Μ. Εμμανουήλ, Ε. Καλαμογιώργου,  Μ. Καραδέμητρου, Σ. Μ. Κουτσογιώργου,  Α. Πορτάρη, Ο. Σαββοπούλου, Χ. Χατζηκωτούλα):


Τίτλος Συμμετοχής "Ιστορίες από Χαρτί"
(Κατασκευές από παπιέ μασέ)


Η Ομάδα Εικαστικών Κατασκευών - Χαρτοπολτού

του τμήματος Δημιουργικής Απασχόλησης Νέων και Ενηλίκων

της Δ/νσης πολιτισμού του ΔΟΕΠΑΠ- ΔΗΠΕΘΕ του Δήμου Βόλου

που αποτελείται από τις:
Εμμανουήλ Μαρία, Καλαμογιώργου Ελένη, Καραδέμητρου Μαριάννα
Κουτσογιώργου Σοφία-Μαρίνα, Πορτάρη Αθηνά, Σαββοπούλου Ορθοδοξία
Χατζηκωτούλα Χριστίνα


με δάσκαλο τον Βαγγέλη Πατσέα, βρεθήκαμε στο Δίαυλο για να αφηγηθούμε η κάθε μια τις ιστορίες της με χαρτί και χρώμα...


Τελικά το χαρτί μας είπε τις δικές του ιστορίες, γιατί οι ιστορίες υπάρχουν ήδη στο χαρτί, οι ήρωές τους, οι λέξεις τους, οι φράσεις ..... τα παραμύθια....


Εμείς προσπαθήσαμε να δώσουμε μορφή σε αυτά τα παραμύθια που μας ψιθύρισε το χαρτί.....
Πλησιάστε και εσείς, σκύψτε απαλά επάνω του και ακούστε τι έχει να σας πει...

Μάρω Λιάππη



Τίτλος Συμμετοχής:«Τα μαγικά βραχιόλια της Σεχαραζάντ»
(Βραχιόλια πλεγμένα στο χέρι με τεχνική μακραμέ)

Η Μάρω Λιάππη  γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε και αποφοίτησε από τη Σχολή Διοίκησης Τουριστικών Επιχειρήσεων των ΤΕΙ Αθηνών και εργάστηκε για δέκα χρόνια στον τομέα του Τουρισμού.  Αργότερα λειτούργησε ένα Café στο Πήλιο για μια πενταετία. Τα τελευταία χρόνια εργάστηκε ως διοικητικός υπάλληλος σε υπηρεσίες του Δημοσίου. Με την πλεκτική βραχιολιών μέσω τεχνικής «μακραμέ» καταπιάστηκε από χόμπι, αλλά γρήγορα μετατράπηκε σε μεγάλη της αγάπη.

Μαρία Γελαγώτα
Τίτλος Συμμετοχής:  «Γλυκές ιστορίες»
(Παραδοσιακά πηλιορείτικα γλυκά του κουταλιού και μαρμελάδες)


Β. Μουσικοί

Μουσικό Σχήμα "Μουσαγέτης"


Το μουσικό σχήμα "Μουσαγέτης" με Πολίτικα, Σμυρνέικα, Καππαδόκικα και παραδοσιακά τραγουδια και σκοπούς μας ταξιδεύουν πίσω στο χρόνο...

Το αποτελούν οι μουσικοί ..

Ζήσης Γεωργαλιός, κανονάκι

Ιωάννης Κουλιανός, πολίτικο λαούτο

Στράτος Μεγκές, φώνη,κρουστά….

..Εδω και 3 χρόνια συνεργάζονται και παρουσιάζουν την δουλειά τους στο Βόλο

και στο Πήλιο...


Στέφανος Γανωτής



Ὁ Στέφανος Γανωτὴς γεννήθηκε στὴν Κύμη Εὐβοίας τὸν Μάη τοῦ 1970 καὶ μεγάλωσε στὴν Ἀκαδημία Πλάτωνος, στὴν Ἀθῆνα. Σπούδασε στὸ Καποδιστριακὸ Πανεπιστήμιο Γαλλικὴ Φιλολογία καὶ ἀπὸ τὸ 2004 ἐργάζεται στὴ Β’βάθμια ἐκπαίδευση. Τὸν Ὀκτώβρη τοῦ 2016 πῆρε ἀπόσπαση ὡς Συντονιστὴς Ἐκπαίδευσης στὸ Κέντρο Φιλοξενίας Προσφύγων στὴ Μαλακάσα. Ἀσχολεῖται  μὲ τὴ μουσική, τὸν παραδοσιακὸ χορὸ καὶ τὴν ἀφήγηση. Ἔχει διοργανώσει καὶ  ἔχει συμμετάσχει ὡς μουσικὸς καὶ ὡς ἀφηγητὴς σὲ  δεκάδες ἐκδηλώσεις στὴν Ἑλλάδα καὶ στὸ ἐξωτερικό. Συγγραφέας παιδικῶν βιβλίων, ἔχει ἐκδόσει μέχρι σήμερα τὰ βιβλία του: «Ἡ Πολυασχολούπολη καὶ ἡ Τεμπελοχώρα», «Ἡ μικρὴ Κωνσταντίνα καὶ τὸ Φεγγαράκι» καὶ «Ἀντίο Συρία (Α΄ ἔκδοση). Τὸ 2015 ἔλαβε τιμητικὴ διάκριση στὸ Ἑλληνικὸ Φεστιβὰλ Κινηματογράφου τοῦ Λονδίνου, στὸ ὁποῖο συμμετεῖχε μὲ τὸ σενάριό του βασισμένο στὸ  βιβλίο «Ἀντίο Συρία» καὶ μὲ δύο ποιήματά του: «Φαρμακονήσι Γενάρης 2014» καὶ «Εἰδομένη». Εἶναι παντρεμένος, ἔχει τέσσερα παιδιὰ καὶ ζεῖ στὸν Ἅγιο Στέφανο Ἀττικῆς.




2016

Α. Καλλιτεχνικοί Δημιουργοί

Γιάννης Κονταξής (Εικονογράφηση)


     Ο Γιάννης Κονταξής γεννήθηκε στη Νέα Ιωνία Βόλου από Μικρασιάτες γονείς, τον Στυλιανό και την Αναστασία. Πολύ μικρός βίωσε τα δύσκολα χρόνια της Κατοχής. Τελείωσε το 8ο Δημοτικό Σχολείο Νέας Ιωνίας (σήμερα 2ο Νέας Ιωνίας) και το Βο Γυμνάσιο Βόλου.
  Μετά την αποφοίτησή του προσελήφθη σε Φαρμακείο σαν βοηθός Φαρμακοποιού και αυτό έμελλε τελικά το επάγγελμά του για 40 περίπου χρόνια, απ’ όπου και συνταξιοδοτήθηκε.
  Από μικρό παιδί άρχισε να σχεδιάζει όχι συστηματικά διάφορες ζωγραφιές και γενικά τον ενδιέφεραν οι Καλές Τέχνες. Επισκεπτόταν εκθέσεις ζωγραφικής, Μουσεία και παρακολουθούσε  άλλα καλλιτεχνικά δρώμενα.
  Μετά τη συνταξιοδότησή του παρακολούθησε για ένα χρόνο μαθήματα σχεδίου στις Σχολές του Δήμου Βόλου-τμήμα ζωγραφικής- με δάσκαλο τον γνωστό και καταξιωμένο ζωγράφο Παλαιολόγο Θεολόγου.
  Το 1994 ο παιδικός του φίλος και κουμπάρος Δημήτρης Κωνσταντάρας-Σταθαράς, εκπαιδευτικός-συγγραφέας-ερευνητής με επιμονή τον παροτρύνει να σχεδιάσει ορισμένα απλά έργα για το βιβλίο του «Το Χρονικό της Νέας Ιωνίας 1924-1994», έκδοση Πολιτιστικού Οργανισμού Δήμου Νέας Ιωνίας, 1994. Αυτά είναι τα πρώτα δημοσιευμένα έργα του. Κι έτσι το ταξίδι ξεκίνησε…
  Εικονογραφεί στη συνέχεια τα εξής έργα του ιδίου συγγραφέα:
1.«Η Νέα Ιωνία του 1933». Δημοσιογραφική έρευνα του Άθω Τριγκώνη για την εφημερίδα  «Λαϊκή Φωνή». Εικονογραφεί το εξώφυλλο (εμπροσθόφυλλο και οπισθόφυλλο) και 10 έργα ολοσέλιδα (μέγεθος Α4), ένα μισής σελίδας και 8 μινιατούρες. Έκδοση Πολιτιστική Εστία Μικρασιατών Νέας Ιωνίας Μαγνησίας «ΙΩΝΕΣ», 2003.
2. «Μικρασιάτες Πρόσφυγες στη Μαγνησία». Εικονογραφεί το εξώφυλλο (εμπροσθόφυλλο και οπισθόφυλλο). Έκδοση Πολιτιστικού Οργανισμού Δήμου Νέας Ιωνίας Μαγνησίας,2008.
3. «Ιστορία Νικολάου ιερέως-Ημερολόγιο του παπα-Νικόλα Καραπαπαδάκη». Εικονογραφεί το εξώφυλλο (εμπροσθόφυλλο και οπισθόφυλλο).Έκδοση Εστίας «ΙΩΝΕΣ», 2011.
4. «Συναξάρι των πρώτων οικιστών της Νέας Ιωνίας Βόλου από το 1924». Εικονογραφεί το εξώφυλλο (εμπροσθόφυλλο). Έκδοση Εστίας «ΙΩΝΕΣ», 2013.
5. «Η Ευαγγελίστρα μας- Ενενήντα χρόνια ζωής και διακονίας 1926-2016»-Ετήσιο Ημερολόγιο «ΙΩΝΕΣ» 2016. Εικονογραφεί το εξώφυλλο (εμπροσθόφυλλο και οπισθόφυλλο), καθώς και άλλα δύο έργα εντός του βιβλίου. Έκδοση Εστίας «ΙΩΝΕΣ», 2015.
    Επίσης, συνέχεια, έχει εικονογραφήσει τα παρακάτω βιβλία:
6. «Τα Αντέτια του Δωδεκαημέρου» της Αργυρώς Μάμαλη-Κοπάνου. Έκδοση Εστίας «ΙΩΝΕΣ», 2001.
7. «Η Πολιτεία των Γερόντων» της Βασιλείας Γιασιράνη-Κυρίτση. Έκδοση Γηροκομείου Βόλου, 2007.
8. Τον Β΄τόμο «Το Δημοτικό Τραγούδι στη Μαγνησία» του Κώστα Λιάπη. Έκδοση ΕΚΠΟΛ Νομαρχιακή Αυτοδιοίκηση Μαγνησίας, 2009.
9. «Τα Παλιόκαστρα του Πηλίου», του Κώστα Λιάπη. Από τις Πανεπιστημιακές εκδόσεις του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας, 2010.
10. «Το Έπος της Ωραίας Πανωραίας», έμμετρο αφήγημα του Ομότ. Καθηγητή Πανεπιστημίου Θεσσαλίας Β. Α. Αναγνωστόπουλου. Έκδοση Εργαστηρίου Λόγου και Πολιτισμού του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας (κατεύθυνση Λογοτεχνίας), 2013.
11. «Τα Λαϊκά Παραμύθια της Θεσσαλίας» του Ομοτ. Καθηγ. Παν/μίου Θεσσαλίας Β. Δ. Αναγνωστόπουλου. Πανεπιστημιακές εκδόσεις, 2014.
    Ο Γιάννης Κονταξής έχει στενούς δεσμούς με την Πολιτιστική Εστία «ΙΩΝΕΣ». Υπήρξε ιδρυτικό μέλος και μέλος του Δ. Σ. στη θέση του Ταμία επί σειρά ετών, ενώ εξακολουθεί μέχρι σήμερα να είναι Πρόεδρος της Εξελεγκτικής Επιτροπής.
    Το έργο του είναι ταυτισμένο στο μεγαλύτερο μέρος του με την Εστία «ΙΩΝΕΣ» και τη Νέα Ιωνία. Ήδη από το έτος της ίδρυσης της Εστίας «ΙΩΝΕΣ» το 1994, άρχισε να σχεδιάζει αφίσες (50Χ70 εκατ.) για τους θεσμούς «ΜΙΚΡΑΣΙΑΤΙΚΑ» και «ΜΝΗΜΗ ΒΥΖΑΝΤΙΟΥ» και άλλων εκδηλώσεων μέχρι σήμερα.
    Το 1995 σχεδίασε τον λογότυπο της Εστίας «ΙΩΝΕΣ», που εικονίζει το λυχνάρι και τον ιωνικό κίονα και το 1998 το λάβαρο της Εστίας-το δεύτερο- το οποίο είναι ταυτισμένο με κάθε  πολιτιστική και θρησκευτική δραστηριότητα.
   Επίσης έχει σχεδιάσει και εμβλήματα διαφόρων τοπικών συλλόγων (Ρουμελιωτών «Ο Αθανάσιος Διάκος», Χειμερινών κολυμβητών ο ΝΗΡΕΑΣ).
   Συμμετείχε με σχέδια σε επιτοίχια ημερολόγια για τον Ολυμπιακό Δήμο Νέας Ιωνίας το 2004 και το Ημερολόγιο των Πανεπιστημιακών Εκδόσεων Θεσσαλίας του 2015.
   Συμμετοχή σε εκθέσεις: Έργα του παρουσιάστηκαν στις διάφορες εκδηλώσεις κατά τη διάρκεια της παρουσίασης των βιβλίων που εικονογράφησε και στην έκθεση καλλιτεχνών με θέμα «Ανθρώπων ιστορίες. Τέχνης Μυθολογήματα» (16–20 Μαρτίου 2015, Θησείο-Αθήνα.
   Στο Μουσείο της Πόλης του Βόλου (30 Μαρτίου–20 Απριλίου 2016) στην περιοδική έκθεση-αναδρομική στο έργο της Εστίας «ΙΩΝΕΣ», πλαισιωμένη από 40 πρωτότυπα έργα του. Την τελευταία ημέρα έγινε παρουσίαση του έργου του από τη Λυκειάρχη, Διδάκτορα Θεολογίας κ. Βάσσα Παρασκευά και τιμήθηκε 2η φορά για το έργο του.
   Κριτικές έχουν γραφεί κατά καιρούς στον τύπο.
   Είναι παντρεμένος με την Αικατερίνη Πανιού και έχει δυο κόρες που είναι φιλόλογοι, την Αναστασία και την Ελένη. Η πρώτη με μεταπτυχιακό στην Ιστορία και Κοινωνική Ανθρωπολογία, εργάζεται στη Δημόσια Εκπαίδευση (Μουσικό Σχολείο) και η δεύτερη με διδακτορικό στη Λογοτεχνία, διδάσκει στο  Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας. Είναι παντρεμένες και έχουν από ένα παιδί.
                                                        

                                           Ισμήνη Σωτήρη (Wood Art)

Γεννήθηκα και μεγάλωσα σε ένα πανέμορφο ψαροχώρι του Πηλίου την Άφησσο. Δραστηριοποιούμαι στο χώρο του τουρισμού για πολλά χρόνια. Ζώντας σε ένα τόσο πανέμορφο τόπο εμπνευσμένη από τη φύση, τα χρώματα γύρω μου, το μπλε της θάλασσας, το άρωμα της αρμύρας είναι δύσκολο σαν έχεις έστω και τόσο δα το μικρόβιο της δημιουργίας να μην καταπιαστείς με κάτι. Ο, τιδήποτε. Η γαλήνη του άχρονου τούτου τόπου πρόσφορο  έδαφος για την αγάπη της δημιουργίας. Έτσι σχεδόν από πάντα πάντρευα διάφορα υλικά μεταξύ τους και όλα ξεκινώντας από μια ιδέα. Πριν κάποια χρόνια παρακολούθησα μαθήματα κεραμικής όπου και συμμετείχα σε ομαδική έκθεση. Η επαφή μου με την κεραμική μου έδωσε μια πιο ολοκληρωμένη γνώση όσο αφορά την διάσταση των αντικειμένων και την υπομονή που απαιτεί η ολοκλήρωση μιας φόρμας. Η γνωριμία μου με το ξύλο προέκυψε μάλλον τυχαία. Και ίσως να ξεκίνησε όταν βρήκα στο δρόμο πεταμένη μια ξύλινη καρέκλα. "Κρίμα είναι τόσο όμορφη" σκέφτηκα, και αμέσως την πήρα. Άρχισα να πειραματίζομαι με χρώματα ακριλικά πατίνες και το αποτέλεσμα ήταν εντυπωσιακό. Μπήκα και άλλο πιο βαθιά, στην κατασκευή. Κατέβηκα στην αποθήκη ξεσκόνισα τα εργαλεία του πατέρα μου και ένας άλλος κόσμος ανοίχτηκε. Ξεκίνησα να φτιάχνω μικροέπιπλα και μετά από λίγο ακόμη μεγαλύτερα έπιπλα. Ανακαλύπτοντας σταδιακά το ξύλο ακόμα και μια παλιά πόρτα ζούσε ξανά ως ένα τραπέζι αυλής. Και καθώς μάζευα παλιά βαμμένα κομμάτια ξύλων από την παραλία ή παραπεταμένα σε παλιά έρημα σπίτια άρχισα να τα προσθέτω σε μια καρέκλα ή σε ένα τραπέζι. Και κάθε φορά ένας περίπατος σε μια κοντινή παραλία ήταν αποκαλυπτικός. Συγκεντρώνοντας όλο αυτό το υλικό σε βάθος χρόνου γεννήθηκαν μικρά σπίτια. Σιγά σιγά μπήκαν σε σειρά και έγινε μια γειτονιά, και άλλοτε ένας ολόκληρος δρόμος ενός μικρού χωριού, με ένα λιγοστό φως να φωτίζει στην άκρη του. Και άλλοτε πάλι λόφοι απόκρυμνοι με ένα απόμερο σπίτι να στέκει μετέωρο στην πλαγιά, να καταβρέχεται απο τις ανεμίδες της μανιασμένης θάλασσας. Ξύλινες προβλήτες με λιγοστές βαρκούλες περιμένοντας να ξεδεθούν για το πρωινό τους ψάρεμα, έτοιμες να ξεχυθούν στο βαθύ μπλε της θάλασσας. Και άλλοτε πάλι η αυλή ενός μικρού σπιτιού με την χρωματιστή του  μπουγάδα θαμπωμένη από τον ήλιο του μεσημεριού. Αυτό που είναι μαγικό είναι πως κάθε κομμάτι που φτάνει στα χέρια μου έχει μια ιστορία παλαιότερη πίσω του αφήσει στο χρόνο και μια καινούργια ιστορία να μου πει. Φτάνει να την αφουγκραστώ. Ιστορίες από μνήμες παλιές. Ενός κόσμου μιας γειτονιάς ενός ανθρώπου. Και οι ιστορίες συνεχίζονται...
Μάρω Λιάππη (Βραχιόλια μακραμέ)



Η Μάρω Λιάππη  γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε και αποφοίτησε από τη Σχολή Διοίκησης Τουριστικών Επιχειρήσεων των ΤΕΙ Αθηνών και εργάστηκε για δέκα χρόνια στον τομέα του Τουρισμού.  Αργότερα λειτούργησε ένα Café στο Πήλιο για μια πενταετία. Τα τελευταία χρόνια εργάστηκε ως διοικητικός υπάλληλος σε υπηρεσίες του Δημοσίου. Με την πλεκτική βραχιολιών μέσω τεχνικής «μακραμέ» καταπιάστηκε από χόμπι, αλλά γρήγορα μετατράπηκε σε μεγάλη της αγάπη.

Βίλη Τζαφέτα (Ζωγραφική σε ύφασμα)





Γεννήθηκα και μεγάλωσα στην πόλη του Βόλου. Μεγαλώνοντας το ενδιαφέρον μου για τη ζωγραφική και η αγάπη μου για τη δημιουργία με ώθησαν στην περαιτέρω ενασχόληση μου με τις τέχνες, με αποτέλεσμα την εισαγωγή μου στην Σχολή Καλών Τεχνών και Επιστημών  της Τέχνης των Ιωαννίνων. Η καθημερινή ενασχόληση με τη ζωγραφική είχε σαν αποτελεσμα να αναζητήσω νέους τρόπους έκφρασης αυτής και έτσι απο το 2014 ασχολούμαι με τη ζωγραφική σε ύφασμα. Ρούχα και καθημερινά αντικείμενα αποκτούν χρώμα και "ψυχή", ονειρεύονται και λένε τη δική τους ιστορία. Επίσης έχω συμμετάσχει στην Έκθεση Καλλιτεχνών του 3ου Φεστιβάλ Αφήγησης ¨Αθήνα... μία πόλη παραμύθια¨ τον Μάρτιο του 2016.

                                                                          


Γιάννης Κονταξής (Εικονογράφηση)
7+1 Σκιτσογράφοι (Σκίτσο)

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΓΕΩΡΓΟΠΑΛΗΣ

Ο Δημήτρης Γεωργοπάλης γεννήθηκε στην Κέρκυρα το 1973. Σπούδασε Διοίκηση Επιχειρήσεων και Βυζαντινή Αγιογραφία. Είναι τακτικό μέλος της Ένωσης Συντακτών Περιοδικού - Ηλεκτρονικού Τύπου (ΕΣΠΗΤ) και ιδρυτικό μέλος της Λέσχης Ελλήνων Γελοιογράφων. Δουλειά του έχει δημοσιευτεί στις εφημερίδες "Απογευματινή" και "Σφήνα" καθώς και στα περιοδικά "Αντί", "Γαλέρα", "Μότο Τρίτη" και "Επιλογή". Από το 2008 εργάζεται στην "Real News". Έχει συμμετάσχει σε αρκετές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Blog: http://georgopalis.wordpress.com.

2011-Γελοιογράφων μνημόνιο, Άγκυρα [εικονογράφηση]
2010-Βαρδακώστα, Αναστασία, Το αλφαβητάρι με τους απίθανους γλωσσοδέτες,     Εκδόσεις Παπαδόπουλος [εικονογράφηση]


ΣΑΚΗΣ ΚΟΥΤΣΑΝΤΑΣ

Γεννήθηκε 06/10/74 στην Λιβαδειά Βοιωτίας.
Σπούδασε στο Εργαστήρι Ελευθέρων Σπουδών Ορνεράκης
Εργάστηκε στην εφημερίδα «Ελεύθερος Τύπος» (1999-2005). Από το 2005 έως σήμερα εργάζεται ως σκιτσογράφος στην κυριακάτικη εφημερίδα «Πρώτο Θέμα»
Επίσης συνεργάζεται με τα περιοδικά «Life & Style» και «Drive».
Στα σκίτσα του μπορείτε να διακρίνετε το κόλλημα του με τα γρήγορα αυτοκίνητα.

ΠΑΝΟΣ ΜΑΡΑΓΚΟΣ


Ο Πάνος Μαραγκός γεννήθηκε το 1957 στη Λευκάδα όπου τελείωσε το δημοτικό σχολείο. Σπούδασε στην Αρχιτεκτονική Σχολή του Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου. Πρωτοδημοσίευσε σκίτσα του στο σατιρικό "Ποντίκι" από τον πρώτο καιρό της έκδοσής του μέχρι το Σεπτέμβρη του 1981. Πολιτικός γελοιογράφος στο μεταδικτατορικό "Έθνος" από την έκδοσή του (1981) έως και σήμερα και στο "Έθνος της Κυριακής". Συνεργάζεται με την εφημερίδα "Δρόμος της Αριστεράς". Έκανε κοινωνική γελοιγραφία και κόμικ-στριπ σε ένθετα περιοδικά όπως το "TV Έθνος" κτλ. Συνεργάστηκε κατά καιρούς με διαφημιστικές εταιρείες και το Παιδαγωγικό Ινστιτούτο (εικονογράφηση βιβλίων πληροφορικής). Έχει συμμετάσχει σε εκθέσεις γελοιογραφίας στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Είναι ιδρυτικό μέλος της λέσχης Ελλήνων Γελοιογράφων.

2011-Γελοιογράφων μνημόνιο, Άγκυρα [εικονογράφηση]

2010-Μαζί τα φάγαμε, Α/συνέχεια [εικονογράφηση]

2007-13 σκιτσογράφοι εμπνέονται από την ελιά, Υπουργείο Πολιτισμού [εικονογράφηση]

2005-Έκθεση πολιτικής γελοιογραφίας, Ίδρυμα της Βουλής των Ελλήνων [εικονογράφηση]


ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΑΠΑΓΕΩΡΓΙΟΥ


Γεννήθηκε τον Ιανουάριο του 1968 στην Αθήνα. Ασχολήθηκε με τη γελοιογραφία, δημοσιεύοντας σκίτσα σε περιοδικά της Νομικής Σχολής Αθηνών, από την οποία αποφοίτησε. Είναι επίσης πτυχιούχος της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών. Από το 1990 έως το 1992 συνεργάστηκε με την εφημερίδα ΠΡΙΝ. Συνέχισε στο ΡΙΖΟΣΠΑΣΤΗ όπου δημοσίευσε μέχρι το 2013. Το χρονικό διάστημα 1999-2000 συνεργάστηκε με την εφημερίδα ΟΙΚΟΝΟΜΙΑ. Την περίοδο 2005-2010 συνεργά-στηκε με το περιοδικό ΓΑΛΕΡΑ. Tο 2014 συνεργάστηκε με τις εφημερίδες ΕΞΕΛΙΞΗ, ΕΝΗΜΕΡΩΣΗ, ΕΠΕΝΔΥΤΗΣ ΚΑΙ SYMBOL. Το 1998 εξέδωσε το κόμικ-στριπ ΕΘΕΛΟΥΣΙΑ ΕΞΟΔΟΣ από τις Εκδόσεις ΚΑΣΤΑΝΙΩΤΗ.  Έχει διδάξει σκίτσο στις Σχολές Πλάκα και έχει εικονογραφήσει εξώφυλλα βιβλίων και παραμύθια. Έχει επίσης συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Από το Σεπτέμβρη του 2013 ξαναδημοσιεύει σκίτσα στο ΠΡΙ


SOLOUP



Ο "Soloup" (πραγματικό όνομα Αντώνης Νικολόπουλος, γεννήθηκε στην Αθήνα το 1966 και είναι Έλληνας γελοιογράφος και δημιουργός κόμικς. Σπούδασε Πολιτικές Επιστήμες στο Πάντειο Πανεπιστήμιο (Αθήνα) και είναι διδάκτωρ Πολιτισμικής Τεχνολογίας κι Επικοινωνίας (Πανεπιστήμιο Αιγαίου- Μυτιλήνη). Έχει εκδώσει τις συλλογές με τίτλους Soloup εναντίον Καλαϊτζή (σε συνεργασία με τον Γιάννη Καλαϊτζή), Στρατηγικός Επενδυτής, Η Ελλάδα με πληγώνει, Big Porther, Μήτσος Κυκλάμινος 1, Μήτσος Κυκλάμινος 2, Ο Ανθρωπολύκος και έχει συνεισφέρει με κόμικς, εικονογραφήσεις και σειρές σε διάφορα Ελληνικά έντυπα. Ιστορίες του δημοσιεύονται και στο περιοδικό Γαλέρα. Σκίτσα του μπορούν να βρεθούν στο βιβλίο της νεοελληνικής γλώσσας της Γ' γυμνασίου. Μέχρι σήμερα έχει κυκλοφο-ρήσει 13 προσωπικά άλμπουμ με πιο πρόσφατο το "Αϊβαλί" (Aivali): A graphic novel.

ΗΛΙΑΣ ΤΑΜΠΑΚΕΑΣ
Γεννήθηκε το 1955 στην Αθήνα. Αφού πέρασε από μία τρελή και ενδιαφέρουσα Αρχιτεκτονική σχολή στο Λονδίνο, δηλώθηκε, εδώ, στην εφορία ως “Σκιτσογράφος και όχι μόνο”(!) Έκτοτε φτιάχνει σκίτσα, κόμικς, εικονογραφήσεις, κλπ και παίζει με τον υπολογιστή του.

Έχει δείξει την δουλειά του σε διάφορες εκθέσεις και προβολές στην Ελλάδα, Ευρώπη και Αμερική. Έχει οργανώσει και στήσει Εργαστήρια, Εκθέσεις και ένα …Μουσείο (αλλά αυτό είναι μια άλλη μεγάλη πονεμένη ιστορία !). Μέλος της καλλιτεχνικής ομάδας ΜΜ. Διδάσκει στη Σχολή Σκίτσου Ορνεράκη και από το 2000 είναι μόνιμος συνεργάτης του ένθετου 9 της Ελευθεροτυπίας.

ΜΑΡΙΑ ΤΖΑΜΠΟΥΡΑ


Γεννήθηκε το 1972. Σπούδασε γραφικές τέχνες στον ΑΚΤΟ και στο Λονδίνο (Middlesex University). Εργάζεται ως σκιτσογράφος-εικονογράφος. Μέχρι το 2002 ήταν στην εφημερίδα "Το Βήμα". Από το 2005 είναι στο "Πρώτο Θέμα". Γράφει για βιβλία κόμικ και σκιτσάρει στη διαδικτυακή BOOKPRESS, ιστότοπο αποκλειστικά για βιβλία (www.bookpress.gr ). Το 2002, ύστερα από πρόσκληση του Nice Convention and Visitors Bureau Of Nice (France) συμμετείχε σε διαγωνισμό μαζί με άλλους σκιτσογράφους πολιτικής γελοιογραφίας κορυφαίων ευρωπαϊκών εφημερίδων, όπου και διακρίθηκε. Τα σκίτσα της επιλέχθηκαν και έγιναν άρμα για το Nice Carnival 2002. Το 2006, διακρίθηκε με το Κρατικό Βραβείο Εικονογράφησης Παιδικού Βιβλίου, για την εικονογράφηση του "Φίλοι; φως φανάρι", της Φραντζέσκας Aλεξοπούλου - Πετράκη (εκδόσεις Παπαδόπουλος) Ιστιολογεί στο http://mtzaboura.blogspot.com και είναι μέλος της Λέσχης Ελλήνων Γελοιογράφων ( www. cartoonists.gr ).

Β. Μουσικοί

Κώστας Γανωτής




Ο Κώστας  Γανωτής  γεννήθηκε στη Νέα Αγχίαλο της  Μαγνησίας. Το 1983 εμφανίζεται στη δισκογραφία και μέχρι το 1996 κυκλοφορεί  5 προσωπικούς  δίσκους (Κατά τ’ άλλα καλά - Έθνος Εξαιρετικά - Γαλάζιο - Καραβάνια - Πακέτο) και συμμετέχει στις  μουσικές  παραστάσεις «Λεωφόρος  Α΄»  «Λεωφόρος Β΄»  και «ΖΟΟΜ». Το 1994 παρουσιάζει  στο Ανοιχτό Θέατρο, την μουσική παράσταση «Παραμυθία Τριανταφυλλιάς» η οποία βασίζεται στο βιβλίο «Ευδαίμων Κοντοθώρης ή Παραμυθία της Τριανταφυλλιάς», το πρώτο του βιβλίο, που κυκλοφόρησε το 1995 από τις Εκδόσεις του Εικοστού Πρώτου. Το 2004 συνθέτει το τραγούδι «Λάβετε Θέσεις-Έτοιμοι- Παύσατε πυρ» (απόσπασμα από την Ωδή στον Υδροχόο του Τάκη Παπατσώνη), με αφορμή τους Ολυμπιακούς Αγώνες του 2004 και την Ολυμπιακή εκεχειρία που παρουσιάσθηκε στην Ρωμαϊκή Αγορά τον Αύγουστο του 2004, με τη συμμετοχή των Δήμητρα Γαλάνη, Άλκηστη Πρωτοψάλτη, Πέμη Ζούνη, Κατερίνα Θάνου, Μαρία Χούκλη. Στις 3 Δεκεμβρίου του 2005, Παγκόσμια Ημέρα Ανθρώπων με Αναπηρία, κυκλοφορεί με την εφημερίδα Ελευθεροτυπία, το τραγούδι «Όχι δεν είναι χίμαιρα» (απόσπασμα από το ποίημα Αττικό  του Άγγελου Σικελιανού), με ερμηνευτή τον Γιώργο Νταλάρα. Το 2009 κυκλοφορεί το δεύτερο του βιβλίο με τίτλο «Περιμένοντας τον Λάκη Ρα» από τις εκδόσεις του Εικοστού Πρώτου. Το 2010 κυκλοφορεί το δίσκο ΕκΠΟΙΗΣΗ 1 με την συνεργασία του Αλέξανδρου Παρασκευόπουλου και του Δημήτρη Μπαρμπαγάλα. Τα τελευταία 2 χρόνια ασχολείται με την ποίηση της Κικής Δημουλά.
Κώστας Ακτύπης


O Κώστας Ακτύπης είναι μουσικός, παίζει τύμπανα, κρουστά και φλογέρα. Έχει δημιουργήσει και συμμετάσχει σε πολλά εγχώρια μουσικά σχήματα, σε δισκογραφικές δουλειές και συναυλίες με γνωστούς Έλληνες και ξένους μουσικούς. Έχει εργαστεί επίσης ως dj και ραδιοφωνικός παραγωγός.

Ιράνα Σάμιτα




Όχημά της τα κρουστά Bendir και Daff από την ανατολική λεκάνη της Μεσογείου. Μετέχει στον χώρο μουσικής και χορού Baraka ~ Ο Δρόμος του Χορού στην Αθήνα.

Αλέξανδρος Μακρής



Ο Αλέξανδρος Μακρής γεννήθηκε στην Κατερίνη. Ξεκίνησε τις μουσικές του σπουδές σε ηλικία εννιά ετών στο ωδείο Κατερίνης. Είναι διπλωματούχος κλασικής κιθάρας. Εργάζεται ως δάσκαλος κιθάρας σε ωδεία και μουσικές σχολές, ενώ παράλληλα ασκεί την τέχνη της ηχοληψίας.
Συμμετέχει σε μουσικά σχήματα της Θεσσαλονίκης  πραγματοποιώντας συναυλίες  σε  μουσικές σκηνές της πόλης, ενώ επενδύει μουσικά παραστάσεις αφήγησης παραμυθιών σε συνεργασία με την αφηγήτρια Ανθή Θάνου.



Οι καλλιτέχνες
των Παράλληλων Εκδηλώσεων του 2015
 (970)


A. Καλλιτεχνικοί Δημιουργοί

Λία Μουχτάρη

(Κατασκευή κούκλας)



Γεννήθηκα στο Βόλο, όπου και διαμένω μέχρι σήμερα.

Το 1991, το ενδιαφέρον μου για το κουκλοθέατρο με οδήγησε στη σύσταση μιας ομάδας κουκλοθεάτρου με παιδιά συναδέλφων του εργοστασίου, όπου εργαζόμουν. Την ονομάσαμε “Οδός Ορφέως”, σε ανάμνηση ενός μικρού δρομάκου της πόλης μας, ο οποίος, θυσία στο βωμό της “ανάπτυξης”, τείνει να χάσει τελείως την ταυτότητά του, αφού έχασε πρώτα το ίδιο του το όνομα.

Για αρκετά χρόνια, υπήρξα μέλος της  UNIMA HELLAS και παρακολούθησα σεμινάρια κατασκευής και κίνησης κούκλας, από μεγάλους κουκλοπαίκτες, όπως  Τάκη Σαρρή, Χρήστο Αυτσίδη, Στάθη Μαραγκόπουλο και άλλους.

Το 1994, πήρα μέρος στον πανελλήνιο διαγωνισμό κούκλας στην Πάτρα, κερδίζοντας το 3ο βραβείο σε papier mache, από την αγγλική επιτροπή της Jayne Louise Elliott.

Επτά χρόνια μετά, τα παιδιά μεγάλωσαν, έφυγαν, η ομάδα διαλύθηκε.
Ως συνέχεια του κουκλοθεάτρου, γεννήθηκε μία άλλη κούκλα, τύπου  art doll, χειροποίητη, καθώς και σπιτάκια, απομιμήσεις παλιών νεοκλασικών, καφενείων και άλλων κτισμάτων, που τείνουν να εξαφανιστούν.
Τον Οκτώβριο 2010, παρακολούθησα 35ωρο σεμινάριο κατασκευής και ένδυσης ενός νέου είδους κούκλας, με τη Marlaine Verhelst, στο Παρίσι. Είναι εξ ολοκλήρου χειροποίητη, χωρίς καλούπι,  με κεφάλι και άκρα από πολυμερικό πηλό (Sculpey Living Doll ή Fimo doll art). Το πρόσωπό της βάφεται με παστέλ χρώματα, για καλύτερη, πιο φυσική υφή.  Ρούχα, σκουφάκια, καπέλα, σάκοι και περούκες είναι όλα φτιαγμένα στο χέρι. Η μικρότερη έχει ύψος 35 εκατοστά και η μεγαλύτερη 45.   Κάθε κούκλα είναι μοναδική και δεν επαναλαμβάνεται.
Ατομικές μου εκθέσεις, σε χωριά του Πηλίου, στην “arte libre galleria” στον πολυχώρο Τσαλαπάτα, στο καφενείο-βιβλιοπωλείο «Χάρτα» στο Βόλο (Χρισ/ννα 2010), ομαδική στο εστιατοριο-ξενώνα «Alekas House» στην Τσαγκαράδα Πηλίου με τον κεραμίστα Νίκο Σκλαβενίτη (καλοκαίρι 2014) και στην Αθήνα, στο 2ο Φεστιβάλ Αφήγησης  «Αθήνα …μια πόλη παραμύθια», στο πολιτιστικό κέντρο «Μελίνα» - παλιό πιλοποιείο (Μάρτιος 2015).
Ασχολούμαι, επίσης, με το ράψιμο παιδικών ρούχων, διαλέγοντας, με μεράκι, την ποιότητα των υφασμάτων, των νημάτων και των σχεδίων.

Θέλω να δείξω τη δουλειά μου και να επικοινωνήσω με όσους την αγαπήσουν.


Λία Μουχτάρη, τηλ. 6974306790, e-mail: liamouchtari@yahoo.gr

Lia Mouchtari on pinterest              liamouchtari.tumblr.com


Κούκλα… από σπίτι!


Είναι εξ ολοκλήρου χειροποίητη, χωρίς καλούπι,  με κεφάλι και άκρα από πολυμερικό πηλό (Sculpey Living Doll ή Fimo doll art). Το πρόσωπό της βάφεται με παστέλ χρώματα, για καλύτερη, πιο φυσική υφή.  Ρούχα, σκουφάκια, καπέλα, σάκοι και περούκες είναι όλα φτιαγμένα στο χέρι. Η μικρότερη έχει ύψος 35 εκατοστά και η μεγαλύτερη 45. Κάθε κούκλα είναι μοναδική και δεν επαναλαμβάνεται.

Στέκεται, βαδίζει, τά λέει με τη φίλη της, περιστρέφει το κεφάλι της και δεν ζητάει παρά την αγάπη μας και… μια θέση περιοπής, στο σπίτι μας, γιατί είναι μια κούκλα… από σπίτι!

Ευαγγελία Ορφανουδάκη

(Παραδοσιακό κρητικό πλεκτό)
"Ευήκοα ενώτια"-Πλεκτό κόσμημα




Ονομάζομαι Ευαγγελία Ορφανουδάκη. Γεννήθηκα και μεγάλωσα σε χωριό της Κρήτης από όπου έλαβα και όλα τα παραδοσιακά βιώματα. Η εικόνα της γιαγιάς που επαγγελματίας ξομπλιάστρα έπλεκε τις προίκες του χωριού λέγοντας παραμύθια και μαντινάδες με συνοδεύει από παιδί. Μεγαλώνοντας ζήτησα να μυηθώ στην πλεκτική γιατί η παραμυθίαση με έιχε ήδη καταλάβει. Ήταν όμως αργα.. Ετσι, μετά από χρόνια και σπουδές στην Προσχολική και Ειδκή Αγωγή, επιχείρησα μόνη μου να ανασύρω τις μνήμες. Με μεράκι και φαντασία προέκυψε η σύζευξη που σας παρουσιάζω. "Ευήκοα Ενώτια" η πρώτη μου συλλογή χειροποίητων πλεκτών κοσμημάτων με παραμυθιακό χαρακτήρα. Ονομάζομαι Ευαγγελία Ορφανουδάκη. Γεννήθηκα και μεγάλωσα σε χωριό της Κρήτης από όπου έλαβα και όλα τα παραδοσιακά βιώματα. Η εικόνα της γιαγιάς που επαγγελματίας ξομπλιάστρα έπλεκε τις προίκες του χωριού λέγοντας παραμύθια και μαντινάδες με συνοδεύει από παιδί. Μεγαλώνοντας ζήτησα να μυηθώ στην πλεκτική γιατί η παραμυθίαση με έιχε ήδη καταλάβει. Ήταν όμως αργα.. Ετσι, μετά από χρόνια και σπουδές στην Προσχολική και Ειδκή Αγωγή, επιχείρησα μόνη μου να ανασύρω τις μνήμες. Με μεράκι και φαντασία προέκυψε η σύζευξη που σας παρουσιάζω. "Ευήκοα Ενώτια" η πρώτη μου συλλογή χειροποίητων πλεκτών κοσμημάτων με παραμυθιακό χαρακτήρα.

Νίκος Παπακωνσταντίνου

(Φωτογραφία)



'' Άγιος Γεώργιος Νηλείας, εικόνες από ένα χωριό σαν παραμύθι "






 
Γεννήθηκα στο Βόλο στις 23 /06/1962 όπου και διαμένω. Είμαι παντρεμένος  με μια μικρή κόρη και κινούμαι επαγγελματικά με την ιδιότητα του Τεχνολόγου Τροφίμων.

Ασχολήθηκα με την φωτογραφία από τα 12 μου χρόνια όταν μου αγόρασαν την πρώτη μου φωτογραφική μηχανή - μια διοπτική Olympus 35 SP την οποία και έχω ακόμη - και άρχισα την περιήγησή μου στον μαγικό κόσμο της φωτογραφίας! Αν και έχω παρακολουθήσει σεμινάρια και κάποια μαθήματα φωτογραφίας, θεωρώ ότι είμαι αυτοδίδακτος και φροντίζω πάντα να ενημερώνομαι για τις εξελίξεις στον χώρο διαβάζοντας αλλά το σημαντικότερο πειραματιζόμενος και φωτογραφίζοντας με την κάθε ευκαιρία!





Με ελκύει ιδιαίτερα η φωτογραφία τοπίου, η macro φωτογραφία και η νυχτερινή φωτογράφιση!


Έχοντας αφήσει πίσω μου μια συλλογή από περισσότερα από 3000 slides μπήκα στην ψηφιακή εποχή που θεωρώ ότι έδωσε μια νέα ώθηση στην δημιουργικότητα και άνοιξε νέα πεδία έκφρασης !!


Τον τελευταίο καιρό έχω αρχίσει να ασχολούμαι και επαγγελματικά με φωτογραφίσεις εκδηλώσεων όπως Γάμοι και Βαπτίσεις.





Άννα Παλάντζα

(Γλυπτική με μαλλί)

"Χαλάκια ιστορίες-Felted playscapes"

Λίγα λόγια για τις αναμνήσεις, τα παραμύθια και την γλυπτική με μαλλί

Τρία πράγματα καθόρισαν την ενασχόλησή μου με το ακατέργαστο μαλλί ως μέσο έκφρασης.

    Αρχικά οι παιδικές μου μνήμες από τη γενέτειρά μου, το πανέμορφο ορεινό Λιβάδι Ολύμπου. Τα κοπάδια προβάτων να διασχίζουν τους δρόμους το φθινόπωρο, το κούρεμα του μαλλιού που τα ανακούφιζε νωρίς το καλοκαίρι, τη γιαγιά, τη  μητέρα και τις θείες μου να διαλέγουν το πιο  μαλακό μαλλί, να το πλένουν στο ποτάμι, να το ξάνουν, να το γνέθουν, να το το κάνουν νήμα, να το βάφουν , να το υφαίνουν, να το πλέκουν...Εκ του μηδενός...Εργασίες επίπονες, αδιανόητες να γίνουν από τα χέρια του σημερινού ανθρώπου που όμως στα μάτια μου σαν παιδί φάνταζαν σαν γιορτή, σαν μυσταγωγία -και μάλλον ήταν αφού μόνο χαρούμενα πρόσωπα, αστείες ιστορίες και τραγούδια θυμάμαι σ' αυτή την τελετουργία ...Τα βουναλάκια φρεσκοπλυμένου αφράτου μαλλιού φάνταζαν πελώρια σύννεφα έτοιμα για μάς τα παιδιά να κάνουμε τα μακροβούτια μας, μια που στερούμαστε θάλασσας... Πραγματικά δεν μπορώ να φανταστώ καλύτερο παιχνίδι!

   Ύστερα ήρθαν τα ταξίδια στη Βόρεια Ευρώπη και στις πρώην Σοβιετικές χώρες, κι εκεί είδα αυτό το ακατέργαστο υλικό να γίνεται εύπλαστη μάζα με απίστευτες εγγενείς δυνατότητες δημιουργίας, να ξεφεύγει από τα κιλίμια, τις φλοκάτες, τις κάπες των παππούδων που είχα στο μυαλό μου μέχρι τότε και να αξιώνει να γίνεται έργο υψηλής τέχνης σε σύγχρονα μουσεία,...

    Τέλος, η σπουδές και η επαγγελματική μου ενασχόληση με την Υγεία και την Καλλιτεχνική  Εκπαίδευση παιδιών και ενηλίκων, η απεριόριστη εκτίμηση μου στην εκπαίδευση που στηρίζεται στην ¨Ανθρωποσοφία" (Σχολείο Waldorf), συντέλεσαν αποφασιστικά σε αυτή την ενασχόληση συνειδητοποιώντας  πόσο δημιουργική  ψυχαγωγική αλλά και εκπαιδευτική μπορεί να είναι για τα παιδιά, αλλά και πόσο ανακουφιστική και ψυχοθεραπευτική  μπορεί να αποδειχθεί  για ενήλικες με διαταραχές στρες και άγχους ή για ηλικιωμένους με  άνοια..

    Στα πλαίσια αυτής της ενασχόλησης ήρθε και η δημιουργία των "felted-mates" ή αλλιώς "Χαλάκια Ιστοριών" . Ακατέργαστο μαλλί προβάτων από το Λιβάδι Ολύμπου, η επεξεργασία του οποίου -πλύσιμο, βαφή, ξάσιμο κλπ -έγινε αποκλειστικά στο χέρι από μένα, για να επιτευχθεί αυτή η αίσθηση του ονειρικού και του παραμυθιού, χρησιμοποιήθηκε για την δημιουργία μικρών θεματικών χαλιών, γύρω από τα οποία μαζέυονται μικροί αλλά και μεγάλοι και πλάθουν ιστορίες ή τραγούδια με αφορμή το χαλί, το οποίο μπορεί κανείς να το αγγίξει, να χαϊδέψει τις υφές και τα επιμέρους στοιχεία, να ξαπλώσει πάνω η να προσθέσει και άλλα στοιχεία για εμπλουτισμό-κοχύλια, πέτρες, κλαδάκια κλπ., να παίξει, να ονειρευτεί... 
                                        
Άννα Παλάντζα


Μαίρη Σκιαδά

"Μορφές και ιστορίες... έφεραν τα κύματα"
(Γλυπτική σε ξύλο φυσικής προέλευσης)



Η Μαίρη Σκιαδά έχει γεννηθεί στην Χαλκίδα.
Είναι απόφοιτος της Αρχιτεκτονικής Σχολής του Ε.Μ.Π. και ασκεί το ελεύθερο επάγγελμα του Αρχιτέκτονα.
Διατέλεσε καθηγήτρια σε τμήματα Εφαρμοσμένων Τεχνών της σχολής ΑΚΤΟ.
Από τον Αύγουστο του 1986 ασχολείται με την ξυλογλυπτική σε ξύλα της θάλασσας.
Το 2012 παρουσίασε για πρώτη φορά έργα της με θέμα  "ΞΥΛΑ ΤΗΣ ΘΑΛΑΣΑΣ" στην πρώτη προσωπικής έκθεση.
Τα 2 τελευταία χρόνια έχουν παρουσιαστεί έργα της στην Αθήνα και στην πόλη DEVENDER της Ολλανδίας.
Από το 2014(-5) συμμετέχει και στην εικαστική ομάδα συνARTηση 5.


Εικόνα
Α Ρ Χ Ι Τ Ε Κ Τ Ο Ν Ι Κ Ο   Γ Ρ Α Φ Ε ΙΟ 

-----------------------------------------------------------------
Φωκ. Νέγρη 53 ,  Αθήνα  113 61   • 
tel: 2 1 0 8 6 7 6 9 6 0  •  κιν: 6 9 3 2 1 9 0 2 4 4
 

e - m a i l : skiada.mary@gmail.com   • 
h t t p : / /  www.facebook.com/skiada.mary
  •   
w  w  w  .  m a r y s k i a d a . g r  


 
... ξύλα απ’ τη θάλασσα & την αλμύρα του Αιγαίου που

… woods coming from the sea fulfilled with the Aegean saltiness


είναι παρμένα με το τέλος

collected at the end

του βαρύ χειμώνα

of a heavy winter

κατεβασμένα από ρέματα

downloaded from waterstreams

& καταιγίδες των βουνών,

& storms of the mountains,

βγαλμένα σε ακτές

plucked at the beaches

με το ταξίδι μέσα τους

containing the journey

κι ένα κρυμμένο «κόσμο»

and a hiddenworld

αυτόν που η δουλειά μου πάνω τους

which my work on them

θέλει ναποκαλύψει.

wants to reveal.

Έρχονται στο σήμερα,

They come in today

στην επιφάνεια,

in the surface.

όντας μοναδικά,

being unique,

όπως μοναδικός είναι ο καθένας μας,

as unique is each of us

όπως μοναδικό είναι

as unique is

το κάθε τι που δεν τυποποιείται.

everything not standardized.

Γι’ αυτό και δεν υπάρχουν αντίγραφα

That’s why there are no copies

σε τούτα τα έργα.

to this artwork.


Δύσκολο να αποχωριστείς

Hard to detach from

όσα τους έχεις δοθεί και σ’ αρέσουν.

those you’ve given yourself and you love them.

Όταν όμως ξέρεις ότι προορίζονται

But when you know that they are intended

για να συνεχίσουν την πορεία τους

to continue their route

μακριά σου

away from you

και να βρεθούν κοντά σε κάποιον άλλο,

and to be owned by someone else,

τότε τ’ οπλίζεις με μεγαλύτερη αντοχή & αγάπη

then you are arming them with greater strength & love

για να αντέξουν στο ταξίδι τους που συνεχίζεται.

to withstand the continuing journey.



Βλέπετε, αν η πατρίδα μου κι οι άνθρωποί της

You see, if my country and its people

δεν βρίσκονταν σ’ αυτή τη δύσκολη θέση στις μέρες τούτες,

weren’t in such difficult situation today,

θα συνέχιζα να ασχολιέμαι μόνο με την Αρχιτεκτονική

I would continue to deal mainly with Architecture

και τα ξυλόγλυπτά μου αυτά, θάταν

and my woodcuts, would be pieces

κομμάτια μιας προσωπικής συλλογής.

of a personal collection.


Όμως οι άνθρωποι σ’ αυτό τον τόπο

But the people in this place

πρέπει να τα καταφέρουν

must succeed at the end

και το μήνυμά τους να σταλεί παντού:

and their message to be sent everywhere:

μέσα από «ένα ταξίδι» δύσκολο

through a difficult "journey"


η ανθρώπινη ζωή μπορεί,

human life can,

αν και βαθιά κρυμμένη,

though deeply hidden,

να αποκαλυφθεί ξανά.

to be revealed again.


Σας ευχαριστώ

Thank you

που με τιμάτε

με την παρακολούθηση του έργου μου

for your interest in my work

και ίσως ποιος ξέρει

and, perhaps, who knows,

κάποια απ’ αυτά τα ξύλα

some of these woods

να κρύβουν κάτι δικό σας μέσα τους

would carry something of your own through them

και τότε, ίσως τα μοιραστούμε

and then maybe we will share them

στο υπόλοιπο ταξίδι της ζωής τους

for the rest of their life

                                                   & της ζωής μας....

…………………………………..& our life….

Χρήστος Γιαννακόπουλος

"Όνειρα στην πλώρη"

(Κεραμικές Δημιουργίες)




Ο Χρήστος Γιαννακόπουλος γεννήθηκε το 1978 στο Βόλο όπου κατοικεί και εργάζεται ως κεραμοναυπηγός. Είναι απόφοιτος της Σχολής Εφαρμοσμένων Τεχνών του Δήμου Βόλου στο Τμήμα της Κεραμικής. Ξεκίνησε το 2003 να διερευνά την θεματολογία της πλεύσης, ασχολούμενος κυρίως με τα παραδοσιακά ξύλινα σκαριά όπως φτάσανε στις μέρες μας. Μην επιδιώκοντας τον μοντελισμό και την απεικόνιση με την στενή έννοια της λέξης ο Χρήστος Γιαννακόπουλος προσπαθεί να αποδώσει σε κεραμικό υλικό, στοιχεία από την τυπολογία των σκαριών και την αίσθηση της πλεύσης, της δύναμης του ανέμου, την αλμύρα της φθοράς. Στοιχεία των καραβιών είναι του είναι οι βέργες σιδήρου τις οποίες ενσωματώνει στο κεραμικό υλικό και ψήνονται μαζί μ’αυτό, προκειμένου να δημιουργηθεί ένα κομμάτι δεμένο, ενιαίο μέσα από την φωτιά.




 Διατηρεί εργαστήριο κεραμικής στην οδό Βλαχάβα 161, ΤΚ 38222 Τηλ. Εργαστηρίου 24210-47296

.











Β. Μουσικοί

Nick Tsiamtsikas Blues Band



Το σκληρό ηλεκτρικό Blues του Chicago, αλλά και οι ακουστικοί ρυθμοί του αμερικάνικου Νότου, δεν έχουν μυστικά για την μπάντα του Νίκου Τσιαμτσίκα.
Μα μπάντα που ακολουθεί πιστά τη σκηνή των Blues, ηλεκτρικών και ακουστικών, με σεβασμό στην ιστορία της μουσικής που γέννησε το Rock N’ Roll το Rock τη Soul Και ενέπνευσε σχεδόν όλα τα είδη, σ ολόκληρο τον κόσμο.Η μπάντα με το δικό της μοναδικό τρόπο, ιδιαιτέρως την τελευταία πενταετία, έχει στο δυναμικό της έντονη παρουσία στις μουσικές σκηνές της Αθήνας, μικρά και μεγάλα κλάμπ των προαστίων και περιοδείες στην περιφέρεια σε μεγάλες μουσικές διοργανώσεις. Η μοναδική χροιά της φωνής του Νίκου Τσιαμτσίκα, κυριαρχεί στην εκτέλεση κομματιών των Muddy Waters, B.B. King, Buddy Guy, Junior Wells, Willie Dixon και δεκάδων άλλων δημιουργών και σε αρμονία με την απόλυτα Blues ηλεκτρική κιθάρα του Βαγγέλη Μαγκλάρα , αποδίδουν με τρόπο απαράμιλλο τη μουσική σκηνή των Chicago Blues κερδίζοντας με κάθε εμφάνιση νέους φίλους.





Ορόσημα αποτελούν , το μπάσο του Δημήτρη Μάλλη και τα τύμπανα του Γιάννη Αντωνόπουλου, που συνθέτουν τη δυνατότερη Blues ομάδα αυτή τη στιγμή στην πλούσια ομολογουμένως μουσική σκηνή της Αθήνας. Από τις εμφανίσεις της μπάντας δεν λείπουν οι φίλοι και καλεσμένοι, όπως ο Red Ted , με τη φυσαρμόνικα του. «Για εμάς τα Blues, είναι τρόπος ζωής, όσο περίεργο κι αν φαίνεται», δηλώνουν τα μέλη της μπάντας, που δεν λοξοκοιτούν σε άλλα είδη με εμπορικούς σκοπούς ή στόχο να ικανοποιήσουν μεγαλύτερο κοινό και να ενισχύσουν το βιοπορισμό τους. Τα Blues στην Ελλάδα, έχουν βρεί στη Nick Tsiamtsikas Blues Band , έναν σπάνιο σύμμαχο, συνοδοιπόρο, οπαδό και στρατιώτη, γνήσιο και ολοκληρωμένο, αυθεντικό πρεσβευτή των Blues, που δε χρειάζεται πολλές συστάσεις….


Κώστας Ακτύπης


O Κώστας Ακτύπης είναι μουσικός, παίζει τύμπανα, κρουστά και φλογέρα. Έχει δημιουργήσει και συμμετάσχει σε πολλά εγχώρια μουσικά σχήματα, σε δισκογραφικές δουλειές και συναυλίες με γνωστούς Έλληνες και ξένους μουσικούς. Έχει εργαστεί επίσης ως j και ραδιοφωνικός παραγωγός.


Οι καλλιτέχνες
των Παράλληλων Εκδηλώσεων του 2014 (671)

Αποστολία Καραγιάννη

(Λίνα Σαπουνοδημιουργίες)
ΜΕ ΛΕΝΕ ΑΠΟΣΤΟΛΙΑ ΚΑΡΑΓΙΑΝΝΗ  ΓΕΝΝΗΘΗΚΑ ΚΑΙ ΜΕΓΑΛΩΣΑ ΣΕ ΑΥΤΟ ΤΟ ΟΜΟΡΦΟ ΧΩΡΙΟ,ΤΟΝ ΑΓ. ΓΕΩΡΓΙΟ ΝΗΛΕΙΑΣ.
ΕΧΩ ΑΠΟΤΥΠΩΣΕΙ ΠΟΛΛΕΣ ΟΜΟΡΦΕΣ ΕΙΚΟΝΕΣ ΚΑΙ ΝΟΙΩΘΩ ΠΟΛΥ ΤΥΧΕΡΗ ΠΟΥ ΜΕΓΑΛΩΣΑ ΕΚΕΙ.
ΕΧΩ ΕΙΚΟΝΕΣ ...
ΟΠΩΣ ΤΗ ΓΙΑΓΙΑΚΑ ΤΗΝ ΣΕΡΑΙΝΑ (ΠΟΥ ΔΕΝ ΖΕΙ ΝΑ ΤΟ ΧΑΡΕΙ ) ΒΛΕΠΟΝΤΑΣ ΤΗ ΝΑ ΦΤΙΑΧΝΕΙ ΣΑΠΟΥΝΙ ΣΤΟ ΚΑΖΑΝΙ,ΜΟΣΧΟΒΟΛΟΥΣΕ ΚΑΘΑΡΙΟΤΗΤΑ ΟΛΟΣ Ο ΧΩΡΟΣ.
ΝΑ ΠΛΕΝΕΙ ΜΕ ΤΗ ΠΛΑΚΑ ΣΑΠΟΥΝΙΟΥ ΠΟΥ ΕΚΑΝΕ ΦΑΝΤΑΣΤΙΚΟ ΑΦΡΟ ΚΑΙ ΕΛΑΜΠΑΝ ΤΑ ΡΟΥΧΑ ΑΠΟ ΚΑΘΑΡΙΟΤΗΤΑ.
ΑΣΤΡΑΦΤΕ Η ΜΠΟΥΓΑΔΑ ΤΗΣ ΓΙΑΓΙΑΣ ΜΟΥ ΚΑΤΩ ΑΠ ΤΑ ΠΛΑΤΑΝΙΑ ΤΗΣ ΡΑΧΗΣ.
ΜΟΣΧΟΒΟΛΟΥΣΕ ΚΑΘΑΡΙΟΤΗΤΑ ΚΑΙ ΣΑΠΟΥΝΙ.
ΠΑΝΤΡΕΥΟΝΤΑΣ ΤΗΝ ΑΓΝΟΤΗΤΑ ,ΤΗ ΚΑΘΑΡΙΟΤΗΤΑ ΚΑΙ ΤΗ ΤΕΧΝΗ.
ΛΑΤΡΕΥΩ ΝΑ ΔΗΜΙΟΥΡΓΩ ΣΑΠΟΥΝΙΑ ΚΑΙ ΝΑ ΧΟΥΝ ΤΗ ΔΙΚΗ ΜΟΥ ΠΙΝΕΛΙΑ ΤΕΧΝΗΣ.
ΤΑ ΣΑΠΟΥΝΙΑ ΜΟΥ ΕΙΝΑΙ ΦΤΙΑΧΜΕΝΑ ΜΕ ΑΓΝΟ ΠΑΡΘΕΝΟ ΕΛΑΙΟΛΑΔΟ ΑΠΟ ΤΟΥΣ ΕΛΑΙΩΝΕΣ ΤΗΣ ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΑΣ ΜΟΥ,ΝΕΡΟ ΚΑΙ ΣΟΔΑ.
ΚΑΠΟΙΑ ΕΧΟΥΝ ΑΙΘΕΡΙΑ ΕΛΑΙΑ ,ΑΡΩΜΑΤΙΚΑ ΕΛΑΙΑ ,ΒΟΤΑΝΑ,ΚΑΡΠΟΥΣ ΕΩΣ ΚΑΙ ΒΟΤΣΑΛΑ ΚΑΙ ΑΜΜΟ.
ΟΤΑΝ Η ΑΓΝΟΤΗΤΑ ΚΑΙ Η ΚΑΘΑΡΙΟΤΗΤΑ ΠΑΝΤΡΕΥΕΤΑΙ ΜΕ ΤΗ ΤΕΧΝΗ, ΔΗΜΙΟΥΡΓΕΙΤΑΙ ΚΑΤΙ ΠΑΡΑΜΥΘΕΝΙΟ.

Μαρία Καραθανάση-Λυχναρά
Δημιουργίες από μέταλλο


Η Μαρία Καραθανάση – Λυχναρά έλκει την καταγωγή της από το Βελεστίνο, όπου έκανε τις εγκύκλιες σπουδές της.
Σταδιοδρομεί ως βιβλιοθηκονόμος, ανώτερος υπάλληλος του δημοσίου.
Η τέχνη του κοσμήματος όμως την έχει κερδίσει εδώ και αρκετά χρόνια τώρα. Κατασκευάζει διακοσμητικά είδη, χρηστικά κοσμήματα (σκουλαρίκια, βραχιόλια, στέφανα κλπ) και τελευταία σελιδοδείκτες. 

Σταυρούλα Μαστρογιάννη


Η Σταυρούλα Μαστρογιάννη ζει κι εργάζεται στο Πήλιο. Αποφοίτησε ως Ιστορικός Τέχνης από τη Φιλοσοφική Σχολή του Πανεπιστημίου Αθηνών. Διδάσκει κουκλοθέατρο και κατασκευή κούκλας σε παιδιά στο Κέντρο Δημιουργικής Απασχόλησης Παιδιών «Βασδέκειο» και στο Πορφυρογένειο Ίδρυμα Αγριάς. Κάθε χρόνο οργανώνει εκθέσεις κούκλας και σκηνοθετεί κουκλοθεατρικές παραστάσεις μαζί με τους μικρούs μαθητές της
Παράλληλα δουλεύει με ομάδες παιδιών φέρνοντάς τα σε επαφή με την τέχνη μέσα από το θεατρικό παιχνίδι, τη δημιουργική γραφή, την καλλιτεχνική βιβλιοδεσία και την υφαντική.Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια θεατρικής και μουσικοκινητικής αγωγής, εικαστικών, αφήγησης και μυθοπλασίας.

Βαγγέλης Πατσέας



Κεραμικά
Γεννήθηκε το 1971 στον Αλμυρό Μαγνησίας. Ασχολείται με την κεραμική από το 1988. Το εργαστήριο μου βρίσκεται στο Δ.Δ. Κροκίου, του δήμου Αλμυρού.Έχει πραγματοποιήσει ατομικές εκθέσεις και έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις με τη συνεργασία φορέων και συλλόγων. Στην περίοδο της Αποκριάς, συνεργάζεται την τελευταία δεκαετία με καρναβαλικές ομάδες του δήμου Ρεθύμνου ως υλοποιητής ιδεών-κατασκευαστής θεμάτων που έχουν σχέση με της εκδηλώσεις που πραγματοποιούνται στην πόλη. Τα έργα του με τίτλο «Παλιά Επαγγέλματα που χάθηκαν» βρίσκονται στο Μουσείο Επαγγελμάτων του Εμπορικού Συλλόγου Λειβαδιάς ως μόνιμα εκθέματα.


Αλεξάνδρα Τζαφέστα


Ντεκουπάζ-Ζωγραφική
Η Αλεξάνδρα Τζαφέστα γεννήθηκε στον Πειραιά το 1966. Είναι ενεργειακή θεραπεύτρια και δασκάλα του REIKI, ζωγράφος και ψηφιδογράφος με συμμετοχή σε ομαδικές εκθέσεις στον Πειραιά και στον Βόλο. Διδάχθηκε ζωγραφική από τους Ηρακλή Παρχαρίδη και Αγγελική Κούρκουλου. Το πινέλο της δεν αρκείται στους καμβάδες και απλώνει τα υπέροχα χρώματά του σε τοίχους, έπιπλα και είδη διακόσμησης.
      Η επιθυμία της για αυτοέκφραση και επικοινωνία από καρδιάς με τους ανθρώπους, έφερε στον δρόμο της και το μαγικό μονοπάτι του παραμυθιού, που εδώ και δύο χρόνια διανύει ως νεοφώτιστη παραμυθού με πολύ αγάπη.


Δήμητρα Ψυχογυιού


Εικαστικές δημιουργίες
Γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Χαλκίδα. Από παιδί της άρεσε να φτιάχνει πράγματα με τα χέρια της και να διαβάζει παραμύθια. Το 1990 γράφτηκε στη σχολή ΒΑΚΑΛΟ όπου σπούδασε γραφιστική & διακόσμηση. Το 1994 μια βόλτα ανοιξιάτικη την πήγε στην Κρήτη όπου έμεινε 13 χρόνια, ως το 2008, διδάσκοντας ζωγραφική σε μικρούς και σε μεγάλους. Έκανε μαθήματα Αγιογραφίας με τον Γιώργο Κόρδη, μια τέχνη που την επηρέασε πολύ. Από το 2004 μπήκε στο μαγικό κόσμο των παραμυθιών και κατάλαβε πως ο καθένας από εμάς έχει ένα ξεχωριστό τρόπο να μιλάει γι’ αυτά που αγαπάει. Κι ο δικός της τρόπος είναι τα παραμύθια. Από το 2009 κάνει μαθήματα ζωγραφικής σε μικρά και μεγάλα παιδιά στο εργαστήρι της «πέτρα-ψαλίδι-χαρτί».
Τα βιβλία που έχει γράψει και εικονογραφήσει είναι:

 «Η μυγδαλιά και το φεγγάρι» και «ο κηπουρός του ουρανού». 



Άλλα βιβλία που έχει εικονογραφήσει είναι:

«Ο εγωιστής Γίγαντας», «Ο ευτυχισμένος πρίγκιπας» «Το αηδόνι και το τριαντάφυλλο» τρία παραμύθια του Oscar Wilde, ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΑΓΚΥΡΑ

«Η Βέρα και το δαχτυλίδι» 
του Βαγγέλη Μπινιάρη,
ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΑΓΚΥΡΑ
«Πηνελόπη Δέλτα, ζωή σαν παραμύθι» 
της Νένας Κοκκινάκη,
 ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΑΓΚΥΡΑ
«Χριστούγεννα με τον Andersen» 
6 ιστορίες του γνωστού παραμυθά,
 ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΑΓΚΥΡΑ
«Πάσχα Ελλήνων», διηγήματα,
ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΑΓΚΥΡΑ
«Πώς γεννήθηκαν τα  όνειρα» 
της Εύης Γεροκώστα,
ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΜΕΤΑΙΧΜΙΟ
«Κάθε νεράιδα και δουλειά» 
της Λότυ Πέτροβιτς Ανδρουτσοπούλου,
ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΠΑΤΑΚΗ
"Ο Τρελαντώνης" της Π.Δέλτα,
 ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΑΓΚΥΡΑ
"Παραμύθι χωρίς όνομα της Π.Δέλτα
 ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΑΓΚΥΡΑ

.................................................................................................................
Οι Καλλιτέχνες 
των Παράλληλων Εκδηλώσεων του 2013

Μαρία Καραθανάση-Λυχναρά
Δημιουργίες από μέταλλο

Η Μαρία Καραθανάση – Λυχναρά έλκει την καταγωγή της από το Βελεστίνο, όπου έκανε τις εγκύκλιες σπουδές της. Σταδιοδρομεί ως βιβλιοθηκονόμος, ανώτερος υπάλληλος του δημοσίου.
Η τέχνη του κοσμήματος όμως την έχει κερδίσει εδώ και αρκετά χρόνια τώρα. Κατασκευάζει διακοσμητικά είδη, χρηστικά κοσμήματα (σκουλαρίκια, βραχιόλια, στέφανα κλπ) και τελευταία σελιδοδείκτες. 
Βαγγέλης Πατσέας

Κεραμικά
Γεννήθηκε το 1971 στον Αλμυρό Μαγνησίας. Ασχολείται με την κεραμική από το 1988. Το εργαστήριο μου βρίσκεται στο Δ.Δ. Κροκίου, του δήμου Αλμυρού.Έχει πραγματοποιήσει ατομικές εκθέσεις και έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις με τη συνεργασία φορέων και συλλόγων. Στην περίοδο της Αποκριάς, συνεργάζεται την τελευταία δεκαετία με καρναβαλικές ομάδες του δήμου Ρεθύμνου ως υλοποιητής ιδεών-κατασκευαστής θεμάτων που έχουν σχέση με της εκδηλώσεις που πραγματοποιούνται στην πόλη. Τα έργα του με τίτλο «Παλιά Επαγγέλματα που χάθηκαν» βρίσκονται στο Μουσείο Επαγγελμάτων του Εμπορικού Συλλόγου Λειβαδιάς ως μόνιμα εκθέματα.

Λευτέρης Πλαβός
Φωτογραφία
Ο Λευτέρης Πλαβός γεννήθηκε και ζει στο Βόλο. Σπούδασε Τεχνολόγος Πολιτικός
Μηχανικός και Αρχιτέκτων Μηχανικός. Από το 2003 είναι εκπαιδευτικός στη Δευτεροβάθμια Εκπαίδευση. Ασχολείται παράλληλα με τη φωτογραφία και τις εικαστικές τέχνες κι έχει κάνει πολλές ατομικές εκθέσεις.

Αλεξάνδρα Τζαφέστα

Ζωγραφική
Η Αλεξάνδρα Τζαφέστα γεννήθηκε στον Πειραιά το 1966. Είναι ενεργειακή θεραπεύτρια και δασκάλα του REIKI, ζωγράφος και ψηφιδογράφος με συμμετοχή σε ομαδικές εκθέσεις στον Πειραιά και στον Βόλο. Διδάχθηκε ζωγραφική από τους Ηρακλή Παρχαρίδη και Αγγελική Κούρκουλου. Το πινέλο της δεν αρκείται στους καμβάδες και απλώνει τα υπέροχα χρώματά του σε τοίχους, έπιπλα και είδη διακόσμησης.
      Η επιθυμία της για αυτοέκφραση και επικοινωνία από καρδιάς με τους ανθρώπους, έφερε στον δρόμο της και το μαγικό μονοπάτι του παραμυθιού , που εδώ και δύο χρόνια διανύει ως νεοφώτιστη παραμυθού με πολύ αγάπη, κάτω από την διδασκαλία και καθοδήγηση του Δημήτρη Προύσαλη

Ναυσικά Πέππα-Τριαντάρη


Κέντημα-πάνινες κατασκευές
Η Ναυσικά Πέππα-Τριαντάρη γεννήθηκε στην Αθήνα το 1986 και μεγάλωσε στην όμορφη Καλαμάτα. Μικρή ήθελε να γίνει ζωγράφος. Μεγαλώνοντας ήθελε να γίνει πολλά πράγματα και άλλαζε γνώμη σχεδόν κάθε... τόσο! Μέχρι που στα 16 της αποφάσισε πως ήθελε να γίνει χορεύτρια. Αυτό σπούδασε (απόφοιτος της ΚΣΟΤ το 2007), αφού αποφοίτησε αυτό πήγε να συνεχίσει στο Άμστερνταμ (έγινε δεκτή στο “Theaterschool”, στο MTD-Modern Theatre Dance)... Τόσο εκεί όσο και στην Αθήνα επιστρέφοντας, έλαβε μέρος σε διάφορες παραστάσεις. Υπήρξε μέλος της Hellenic Dance Company, της Smack Dance Company, της ομάδας Trout-Physical Theatre. Έχει συνεργαστεί ως χορεύτρια και χορογράφος με την Ένωση Ελλήνων Μουσουργών, καθώς και με την Ιουλίτα Ηλιοπούλου και την Ορχήστρα των Χρωμάτων στις βραδιές λογοτεχνίας και μουσικής που λαμβάνουν μέρος εδώ και χρόνια στο Ίδρυμα Μελίνα Μερκούρη. Τέλος, παρουσιάστηκε έργο της, ένα ντουέτο με τίτλο “(Επί)Σκέψεις” με μεγάλη επιτυχία στο φεστιβάλ Ελλήνων Χορογράφων τον Ιούνιο του 2010, στο Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού στη Τζιά το ίδιο καλοκαίρι και στο ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καλαμάτας το Μάιο του 2011.

            Εκείνο το ίδιο καλοκαίρι του 2011, συνειδητοποίησε ότι ο χορός δεν τη γέμιζε πια στ'αλήθεια. Για λίγο ξεγελάστηκε ότι το θέατρο θα ήταν το κατάλληλο για εκείνη, έγινε δεκτή στη δραματική σχολή του Ωδείου Αθηνών, αλλά ούτε κι εκεί στέριωσε. Με αυτά και με τ' άλλα, επέστρεψε στην αρχική της επιθυμία κατά έναν τρόπο. Εκείνη την επιθυμία που είχε μικρή, αυτήν της απτής δημιουργίας. Τον τελευταίο ενάμιση χρόνο ασχολείται με την ραπτική και το πλέξιμο. Εκτός από χρηστικά αντικείμενα και ρούχα, τα οποία πάντα κατασκευάζει με μεγάλη χαρά και ικανοποίηση, έχει και ένα βαθύτερο όνειρο να υλοποιήσει ιδέες της που θα γεννήσουν έργα τα οποία θα είναι ικανά να χαρακτηριστούν... έργα τέχνης. Για να δούμε!

Μουσικοί 
των εκδηλώσεων
Σπύρος Πετρουλάκης



Γεννήθηκε στην Αθήνα. Ασχολήθηκε με το Ταεκβοντό από το 1982 παίρνοντας μέρος σε 11 πανελλήνια πρωταθλήματα και είναι πανελληνιονίκης με συμμετοχές στην Εθνική Ομάδα του αθλήματος και υποτροφίες στη Σεούλ της Νότιας Κορέας. Πρωτοστάτησε στη δημιουργία του Αθλητικού Ομίλου Ταεκβοντό Ρεθύμνης από το 1989 όπου υπήρξε προπονητής κυρίως παιδιών κάθε ηλικίας. Είναι κάτοχος 6 Dan από την ΕΛΟΤ και διπλωματούχος προπονητής από τη ΓΓΑ και την Ευρωπαϊκή Ένωση. Ενδιαφέρεται για την ανάγνωση βιβλίων ενώ στη μουσική παίζει ούτι, συνθέτει κυρίως παραδοσιακή μουσική και γράφει στίχους, κάποιους από τους οποίους έχει δώσει σε τραγουδιστές (HYazdjian, Γ. Χαρούλη, Γλυκερία). Ηχογραφεί την πρώτη δισκογραφική του δουλειά με αποκλειστικά δικά του τραγούδια και συμμετοχή γνωστών καλλιτεχνών. Είναι συνιδιοκτήτης του ραδιοφωνικού σταθμού Δίκτυο FM 91,5 στα Χανιά με δική του ραδιοφωνική εκπομπή. Ασχολείται ακόμα κε κατασκευές και αναπαλαιώσεις παλιών αντικειμένων. Τις ελεύθερες ώρες του τις περνά παίζοντας με τα παιδιά του, με τη φωτογραφία και την αναρρίχηση. Γράφει παραμύθια κι όταν δεν τον βλέπουν του αρέσει να βουτάει τα δάχτυλά του στη μαρμελάδα

......................................................................
Οι Καλλιτέχνες 
των Παράλληλων Καλλιτεχνικών Εκδηλώσεων 
του 2012

Μάγδα Καλέμη 
Επιμέλεια Κουστουμιών
Γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε styling, σχέδιο μόδας και αισθητική.

Ασχολείται ενεργά με το χώρο της μόδας από το 1990.
Σπουδάζοντας  Ελληνικό Πολιτισμό στο Ανοιχτό Πανεπιστήμιο, εμβαθύνει και ενεργοποιεί δημιουργικά τις γνώσεις της στο χώρο της μυθολογίας και της λαογραφίας ευρύτερα.
Με καταγωγή από το βουνό των Κενταύρων, πιστεύει στους μύθους και στους θρύλους, στα χνάρια που αφήνει ο άνθρωπος στο πέρασμα του.
Το θεατρικό κουστούμι ως μέσο ενεργοποίησης του φανταστικού και ως εικαστική κατασκευή αποτελεί για εκείνην δημιουργική πρόκληση.

Συνεργασίες : “Οι Συνένοχοι” της Βασιλικής Κάππα σε σκηνοθεσία Χρήστου Καρακάση- “ Η Ζεραλντίν  και το ξωτικό της Λίμνης” της ΕύαςΠετροπούλου-Λιανού .
Είναι ενδυματολογικά υπεύθυνη της θεατρικής ομάδας Playback Nuevo” της Σμαρούλας Παντελή 


Βαγγέλης Πατσέας
Κεραμικά

Γεννήθηκε το 1971 στον Αλμυρό Μαγνησίας. Ασχολείται με την κεραμική από το 1988. Το εργαστήριο μου βρίσκεται στο Δ.Δ. Κροκίου, του δήμου Αλμυρού.Έχει πραγματοποιήσει ατομικές εκθέσεις και έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις με τη συνεργασία φορέων και συλλόγων. Στην περίοδο της Αποκριάς, συνεργάζεται την τελευταία δεκαετία με καρναβαλικές ομάδες του δήμου Ρεθύμνου ως υλοποιητής ιδεών-κατασκευαστής θεμάτων που έχουν σχέση με της εκδηλώσεις που πραγματοποιούνται στην πόλη. Τα έργα του με τίτλο «Παλιά Επαγγέλματα που χάθηκαν» βρίσκονται στο Μουσείο Επαγγελμάτων του Εμπορικού Συλλόγου Λειβαδιάς ως μόνιμα εκθέματα.



Χρυσηίδα Σταυρίδου 
Φωτογραφία
Είναι εκπαιδευτικός της Αγγλικής γλώσσας και δραστηριοποιείται παράλληλα ως σύμβουλος καριέρας ενώ κινείται και στο χώρο του Εθελοντισμού με κέντρο το παιδί. Έχει αποτυπώσει τις λογοτεχνικές της ανησυχίες στα έργα «Η μυρωδιά της ροζ ζέστης»- παραμύθι  και στο «Οι κρυμμένες» ένα υπό εξέλιξη ψυχογράφημα εννιά γυναικών μέσω πραγματικών ιστοριών. Έχει ιδιαίτερη αγάπη στα παιδιά, τα ποτάμια, τα βότσαλα, τις πεταλούδες, το τσάι και τα ανθρώπινα γεφύρια. Από τη φύση αγαπά ξεχωριστά τα δέντρα και περισσότερο τις ελιές τις οποίες θεωρεί συμπορευτές στη ζωή. Την πνοή τους επιχειρεί να αποδώσει με ματιά ποιητική μέσω της πρώτης της έκθεσης φωτογραφίας και θέμα: «Ιστορίες κρυμμένες στις ανάσες της ελιάς» ενώ δρομολογεί ήδη και τη δεύτερη  φωτογραφική της απόπειρα με θέμα τη λεύκα και τίτλο: «Δες ποιος σε κοιτάει…» Ενδιαφέρεται για την τέχνη ως εκπαιδευ-τικό εργαλείο για την ανάπτυξη της παιδικής φαντασίας. Έχει κάνει αφήγηση παραμυθιών και είναι μαθήτρια της Λίλης Λαμπρέλλη.


Δήμητρα Ψυχογυιού
Εικονογράφηση


Γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Χαλκίδα. Από παιδί της άρεσε να φτιάχνει πράγματα με τα χέρια της και να διαβάζει παραμύθια. Το 1990 γράφτηκε στη σχολή ΒΑΚΑΛΟ όπου σπούδασε γραφιστική & διακόσμηση. Το 1994 μια βόλτα ανοιξιάτικη την πήγε στην Κρήτη όπου έμεινε 13 χρόνια, ως το 2008, διδάσκοντας ζωγραφική σε μικρούς και σε μεγάλους. Έκανε μαθήματα Αγιογραφίας με τον Γιώργο Κόρδη, μια τέχνη που την επηρέασε πολύ. Από το 2004 μπήκε στο μαγικό κόσμο των παραμυθιών και κατάλαβε πως ο καθένας από εμάς έχει ένα ξεχωριστό τρόπο να μιλάει γι’ αυτά που αγαπάει. Κι ο δικός της τρόπος είναι τα παραμύθια. Από το 2009 κάνει μαθήματα ζωγραφικής σε μικρά και μεγάλα παιδιά στο εργαστήρι της «πέτρα-ψαλίδι-χαρτί».
Τα βιβλία που έχει γράψει και εικονογραφήσει είναι:

 «Η μυγδαλιά και το φεγγάρι» και «ο κηπουρός του ουρανού». 



Άλλα βιβλία που έχει εικονογραφήσει είναι:

«Ο εγωιστής Γίγαντας», «Ο ευτυχισμένος πρίγκιπας» «Το αηδόνι και το τριαντάφυλλο» τρία παραμύθια του Oscar Wilde, ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΑΓΚΥΡΑ

«Η Βέρα και το δαχτυλίδι» 
του Βαγγέλη Μπινιάρη,
ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΑΓΚΥΡΑ

«Πηνελόπη Δέλτα, ζωή σαν παραμύθι» 
της Νένας Κοκκινάκη,
 ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΑΓΚΥΡΑ

«Χριστούγεννα με τον Andersen» 
6 ιστορίες του γνωστού παραμυθά,
 ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΑΓΚΥΡΑ

«Πάσχα Ελλήνων», διηγήματα,
ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΑΓΚΥΡΑ

«Πώς γεννήθηκαν τα  όνειρα» 
της Εύης Γεροκώστα,
ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΜΕΤΑΙΧΜΙΟ

«Κάθε νεράιδα και δουλειά» 
της Λότυ Πέτροβιτς Ανδρουτσοπούλου,
ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΠΑΤΑΚΗ

"Ο Τρελαντώνης" της Π.Δέλτα,
 ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΑΓΚΥΡΑ

"Παραμύθι χωρίς όνομα της Π.Δέλτα
 ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΑΓΚΥΡΑ



Κωνσταντίνα Ζαφείρη
Δημιουργικό αφίσας 2012 

Η Ζαφείρη Κωνσταντίνα είναι γραφίστρια και εικονογράφος. Γεννήθηκε το 1988 και μεγάλωσε στο Βόλο. Από µικρή το πάθος της είναι η ζωγραφική. Για χρόνια παρακολούθησε µαθήµατα ελευθέρου σχεδίου και χρώµατος και έπειτα πέρασε στο Τµήµα Γραφιστικής του Τ.Ε.Ι Αθήνας. Στα εργαστήρια του Τ.Ε.Ι ανακάλυψε τη µαγεία της οπτικής επικοινωνίας και της εικονογράφησης. Πρόσφατα τελείωσε τον κύκλο σεμιναρίων εικονογράφησης παιδικού βιβλίου στο Ε.ΚΕ.ΒΙ.

Οι μουσικοί των εκδηλώσεων

Σπύρος Πετρουλάκης

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Ασχολήθηκε με το Ταεκβοντό από το 1982 παίρνοντας μέρος σε 11 πανελλήνια πρωταθλήματα και είναι πανελληνιονίκης με συμμετοχές στην Εθνική Ομάδα του αθλήματος και υποτροφίες στη Σεούλ της Νότιας Κορέας. Πρωτοστάτησε στη δημιουργία του Αθλητικού Ομίλου Ταεκβοντό Ρεθύμνης από το 1989 όπου υπήρξε προπονητής κυρίως παιδιών κάθε ηλικίας. Είναι κάτοχος 6 Dan από την ΕΛΟΤ και διπλωματούχος προπονητής από τη ΓΓΑ και την Ευρωπαϊκή Ένωση. Ενδιαφέρεται για την ανάγνωση βιβλίων ενώ στη μουσική παίζει ούτι, συνθέτει κυρίως παραδοσιακή μουσική και γράφει στίχους, κάποιους από τους οποίους έχει δώσει σε τραγουδιστές (HYazdjian, Γ. Χαρούλη, Γλυκερία). Ηχογραφεί την πρώτη δισκογραφική του δουλειά με αποκλειστικά δικά του τραγούδια και συμμετοχή γνωστών καλλιτεχνών. Είναι συνιδιοκτήτης του ραδιοφωνικού σταθμού Δίκτυο FM 91,5 στα Χανιά με δική του ραδιοφωνική εκπομπή. Ασχολείται ακόμα κε κατασκευές και αναπαλαιώσεις παλιών αντικειμένων. Τις ελεύθερες ώρες του τις περνά παίζοντας με τα παιδιά του, με τη φωτογραφία και την αναρρίχηση. Γράφει παραμύθια κι όταν δεν τον βλέπουν του αρέσει να βουτάει τα δάχτυλά του στη μαρμελάδα


Γιάννης Ψειμάδας


Γεννήθηκε  στο Παναιτώλιο Αιτωλοακαρνανίας.
Σπούδασε θεωρία μουσικής στο Απολλώνιο ωδείο με τον Β.Δέλλιο
και μουσική για θέατρο και κινηματογράφο στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας με καθηγητές τους Δ. Παπαδημητρίου και Γ. Μπουντουβή.
Επαγγελματίας μουσικός (σαξόφωνο ,κιθάρα ,τραγούδι) από το 1982. Είναι συνιδρυτής μαζί με την  αφηγήτρια Νίκη Κάπαρη  της ομάδας αφήγησης παραμυθιών και μύθων «Παραμυθοσέντουκο» που δημιουργήθηκε το 2000 στην οποία συνοδεύει την αφήγηση με μουσική και ήχους με παραδοσιακά μουσ. όργανα από όλο τον κόσμο. Με την ομάδα αυτή έχει πάρει μέρος σε αρκετά φεστιβάλ αφήγησης κι έχει εμφανιστεί σε βιβλιοθήκες, μουσεία-Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο,μουσείο λαικής παράδοσης,μουσείο φυσικής.ιστορίας Γουλανδρή,πλανητάριο και βιβλιοθήκη ιδρύματος Εγενίδου,πολιτιστικά κέντρα και σχολεία.
Συνεργάζεται από το 2004 με το Δημοτικό Θέατρο Μαραθώνα και έχει γράψει μουσική για τα θεατρικά  έργα
 «Ανδρομάχη» του Ευριπίδη-1ο βραβείο μουσικής στο φεστιβάλ Ζωγράφου
«φρουτοπία» του Ε.Τριβιζά,
«καυγάδες στην Κιότζια» του Γκολντόνι
«Χάρτινα πουλιά» Τ.Λειβαδίτης
«η λέξη πρόοδος στο στόμα της μητέρας μου ηχούσε πολύ φάλτσα» Ματέι Βισνιέκ»-2 βραβεία μουσικής στο φεστιβάλ θεάτρου Κορίνθου και Ορεστιάδας 2008 και Καρδίτσας 2009,όλα σε σκηνοθεσία του Ν.Γκεσούλη
το 2007 και 2008 ήταν μέλος της θεατρικής ομάδας «Σκαραβαίοι»,
έγραψε την μουσική και έπαιξε σαν μουσικός επι σκηνής στα έργα «Ο διάολος στη μποτίλια»-ευτράπελες ιστορίες της Μάνης
και «Η Κούλα η κατσικούλα και το κλεμμένο τραγούδι» του Ε.Τριβιζά και τα 2 σε σκηνοθεσία του Κ.ΝΦαρμασώνη.
επίσης έγραψε τη  μουσική για τη «Μήδεια» του Μποστ που παρουσιάστηκε το 2008 από τη θεατρική ομάδα Πύργου.
"εκκλησιάζουσες" του Αριστοφάνη για τη θεατρική ομάδα του δήμου Ζωγράφου
"Αντιγόνη" για το Κορινθιακό Θέατρο Βασίλης Ρώτας,"Ηρακλείδαι" του Ευριπίδη και "Λυσιστράτη"του Αριστοφάνη. Έγραψε μουσική για την τηλεοπτική εκπαιδευτική σειρά «Μορμώ» της Κατερίνας Ευαγγελάκου και για το ντοκυμαντέρ «Βυζαντίου επίλογος» της Ετ1. Τον Ιούλιο του 2008 έκανε την μουσική επιμέλεια και έπαιξε σαν μουσικός στις "Θαλασσινές αναγνώσεις" 2 παραστάσεις με κείμενα και τραγούδια για την θάλασσα,που έγιναν στην Μυτιληνη σε σκηνοθεσία του Στρατή Πανούριου.
Το φθινόπωρο του 2008 συνεργάστηκε με το ΔΗΠΕΘΕ Αγρινίου  γράφοντας τη μουσική και τα τραγούδια για το έργο "Το παλικάρι που δεν ήξερε τι θα πει φόβος" σε σκηνοθεσία του Στρατή Πανούριου και στίχους Αγαθής Δημητρούκα.

                                                        Φωτεινή Στεφανή
Οπτικοακουστική Κάλυψη


Γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Αιγάλεω. Είναι πτυχιούχος Κοινωνικής Ανθρωπολογίας του Πάντειου Πανεπιστήμιου με μεταπτυχιακές σπουδές στο Πανεπιστήμιο του Μάντσεστερ, στον τομέα της "Οπτικής Ανθρωπολογίας".
Το ντοκιμαντέρ "Rock' n 'Pray" ήταν το αποτέλεσμα της μεταπτυχιακής διατριβής της και προβλήθηκε σε δύο φεστιβάλ στην Ελλάδα. Το 2007 στο πλαίσιο εθελοντικής εργασίας σε μη κυβερνητική οργάνωση ανέλαβε την εικονοληψία δύο ολιγόλεπτων ντοκιμαντέρ για το Θέατρο Κωφών Ελλάδας και τον Σύλλογο Κοπανελίου "Χριστίνα". Το 2009 σε συνεργασία με την εικαστικό Ζέτα Σακελλαρίου παράχθηκε ένα επίσης ολιγόλεπτο βίντεο για τη Ναυπηγοεπισκευαστική Ζώνη του Περάματος, το οποίο προβλήθηκε κατά τη διάρκεια του καλλιτεχνικού φεστιβάλ που διοργανώνεται τα τελευταία χρόνια μέσα στη Ζώνη. Το 2010-2011, σε συνεργασία με την Κοινωνική Ανθρωπολόγο Ναταλία Κουτσούγερα, δημιουργήθηκε ένα βίντεο για την ιστοσελίδα σύγχρονου χορού www.dancetheater.gr, με θέμα τους χορούς που έχουν σχέση με τη χιπ-χοπ κουλτούρα και το ντοκιμαντέρ "Born to break" το οποίο προβλήθηκε στο 2ο Φεστιβάλ Εθνογραφικού Κινηματογράφου Αθήνας.   
Επίσης έχει εργαστεί σε διάφορες μη κυβερνητικές οργανώσεις και έχει συμμετάσχει στην υλοποίηση ευρωπαϊκών προγραμμάτων για ανέργους και ειδικές κοινωνικές ομάδες.



Δεν υπάρχουν σχόλια:

Δημοσίευση σχολίου